潘敦，上海人，复旦大学化学系毕业。散文作家、收藏家。

潘敦在上海开设松荫里画廊，艺术家想在松荫里展出，必须出过至少“三本半”的书，潘敦认为，名家无论功名多高，归根到底首先是一个读书人，而至于写字作画，那是顺便的事。

潘敦还是董迷，追摹董桥的散文笔法，恬淡有趣。他被称为一个会写文章的画廊老板。

本书收录散文近四十篇，从文人到老友，从古董到新画，记录了潘敦与董桥、赵珩、白谦慎、扬之水、张大春、李纯恩等文人艺术家的交往，用平淡细致的口吻描摹世间事物，从他的文字里可以体会到文人间微妙的默契与灵光。

这一代的清风明月
   上个月看许鞍华导演的《黄金时代》，纪录民国作家萧红生平，电影三个多小时，说不上太好，也算不得糟糕。影片里让我印象最深刻的是萧军、萧红受邀到上海见鲁迅先生的那一幕。两人站在虹口内山书店的门外，隔着玻璃窗望见坐在书店里的鲁迅，汤唯是个好演员，没有太剧烈的肢体语言，却清楚地让我读到当时萧红的兴奋与激动。后来我和谭然说，当年第一次见董桥先生，表情虽不自知，却亦大约如是。
   初读董先生的文章正好是十年前，第一本是《乡愁的理念》，1986年在台湾出版时原名《跟中国的梦赛跑》，三联书店1991年重编、更名，我买的那本已是1996年第四次重印的版本。之后因公务来往香港渐频，才知道自九十年代中开始，董先生的文集一直由牛津大学出版社在香港出版，于是一本本补买、补读、补功课。董先生年轻时写时评、发议论，奇思妙构，引经据典，笔下常埋珠玑。过了耳顺之年多谈旧物、旧人、旧事，往往睹物思人，因人念事，一幕幕好像是铁皮饼干盒里翻出来的老明信片，四边泛黄，往事仿佛都镶了楠木镜框，等你挂它上墙。
   老派文人都爱字画古董，都读明代高濂的《遵生八笺》，董先生也是。2003年牛津出版《小风景》，书里用董先生的藏品照片为文章配图，从此一发不可收拾，字画、成扇、竹木、牙角、铜炉、砚台、嵌宝、雕漆、吉金、古玉、印章、葫芦、藏书票，还有手工装帧的西洋典籍，董先生一边收藏，一边考据，一边落笔，那十几部文集简直就是十几部白话版的《前尘梦影录》，也成了我开始接触字画文玩的参考书，无奈“一入侯门深似海”，从此闲财碎银，都付于那僻摊、冷肆、拍卖行，落得个家有长物，身无余资，倒也不算凄凉。多年后我请董先生为拙作《玉成墨影》题写书名，趁机打趣，说这都是他教我，也是他“害”我，更是他“救”我了。
   “玉成墨影”四个字写得真好，半隶半楷，五分何绍基，三分倪元璐，两分台静农，融在墨里，变成自己。老先生做事认真，裁了瘦长条的洒金粉笺，用铅笔打了淡淡的格子再写，看了让晚辈感动。写字实难，临古人先贤临到七分相似是本事，是用功，临了几十年，终于在漆黑的墨汁里琢磨出自己的一点风骨，是天资，是造化。北京中华书局最近选编沈从文先生以“古代文化”为主题的文章，出版了一本《古人的文化》，书里有一篇谈写字，沈先生说得中肯：“必明白字的艺术，应有的限度，折中古人，综合其长处，方能给人一点新的惊讶，新的启示……这种专家当然不多。另一种专家，就是有继往开来的野心，却无继往开来的能力……这种专家一多，结果促成一种风气，便是以庸俗恶劣代替美丽的风气。专家不抬头，倒是‘塞翁失马’，消极的不至于使字的艺术十分堕落……专家抬头，也许更要不得了。”古人没有书法“专家”，读书人个个都要练字，字写得俊的，也大都学问好，文采佳，王羲之写《兰亭集序》，文章要比书法还好，今人大都不读了。
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壹
 这一代的清风明月
 老派餐室
 静者安
 壑雷亭长是故人
 听唐健垣谈张充和
 小吉金
 冰洁
 如冬先生
 旧梦影
 八字旺厨
贰
 霞外居
 古盆琐谈
 半旧人物
 思南路上
 怀古仙丹
 周梦蝶的字贵了
 菜单的写法
 书生本色
 桥松千尺
叁
 谢幕
 生，与熟
 迷石记
 写字这件事
 芳馥探微
 苏州的事
 我的那本《桃花鱼》
 香港的海派
 南北往事
肆
 石铫
 我欠他们一些掌声
 白云深处
 玉成窑的八卦
 尊号迷人
 上海西餐二三事
 醉花荫
 川公子
 为了《从前》
 二十四桥明月夜
 后来