★10位知名意大利插画家亲述绘本的视觉叙事艺术
3位博洛尼亚插画展评委,7位博洛尼亚插画展入围者,4位意大利安徒生*插画家,1位意大利儿童文学桂冠奖得主,3位《纽约时报》*绘本得主,2位国际安徒生插画家奖提名者,2位林格伦文学奖提名者,3位凯特·格林纳威奖提名者。
贝娅特丽丝·阿勒玛尼娅Beatrice Alemagna、塞尔吉奥·鲁泽尔Sergio Ruzzier、菲丽西塔·萨拉Felicita Sala、莫妮卡·巴伦戈Monica Barengo、玛利亚基娅拉·迪·乔治Mariachiara di Giorgio、亚历山德罗·桑纳Alessandro Sanna、弗兰切斯卡·桑纳Francesca Sanna、马可·索玛Marco Somà、西蒙·雷亚Simone Rea、弗兰切斯卡·德里欧多Francesca dell’Orto
★揭秘真实的绘本创作过程,关于故事、灵感、风格、技法、创意、情感。
★大卫·卡利梅子涵张歌明李修建刘商英联名推荐。
★收录百余幅插画、手稿和工作室图片。
★大12开精装,特种纸全彩印刷,高精度色彩还原。
这是一本从插画家视角解读绘本叙事艺术的书籍,编录了贝娅特丽丝·阿勒玛尼娅、塞尔吉奥·鲁泽尔、菲丽西塔·萨拉、亚历山德罗·桑纳等十位意大利插画家对绘本创作的理念、技法与表达的思考。
绘本插画家只为孩子们创作吗?
自学插画是怎样的一番体验?
如何找到适合故事的插画风格?
14岁就有可能开启插画家的职业道路吗?
6次入选博洛尼亚插画展又是如何做到的呢?
......
所有这些问题都将在本书中找到答案!
从探究意大利插画的发展历史,到对话十位大师和新锐插画家,这场插画之旅将为读者带来更多元的欣赏与创作绘本的视角。十个章节覆盖不同的主题,结合作品实例,有序深度地探讨绘本创作的关键问题,如儿童视角、图文关系、角色塑造、图像风格。除了插画家的倾情讲解,本书还收录了创作手稿、绘本插图、工作室等珍贵图片,多维度揭秘绘本创作幕后的灵感、理念与实践,为绘本爱好者和创作者提供多元思考。
我还记得小时候我打开铅笔盒准备临摹一只小鸟,母亲在厨房桌子上剥洋葱,此时外面下着雨,博洛尼亚拱廊下孩子们在滑稽地追逐。这些情景和感受始终鲜活地寄存在我的身体里,或许是因为我太爱它们了,每当我在画画时,这些场景就浮现在我的脑海里。绘画对我而言是心智和身体的训练,它让记忆永远都在流动。
——节选自《贝娅特丽丝·阿勒玛尼娅:不完美是童年的自由》
眼看着柔软的山丘曲线,被孤立尖锐的岩石所割裂,你很难不联想鲁泽尔为故事创造的风景。一种无法改变之感,弥漫在色彩鲜妍的荒地上。在空旷的境地里,当一切不可改变时,没有人的目光会逃脱对琐碎细节的关注,这也是为什么鲁泽尔定义自己的作品为“小小的故事”。
——节选自《塞尔吉奥·鲁泽尔:小故事与小角色的力量》
我努力让自己被出版社关注,但收效甚微,他们想要完整的作品,或者认为我的风格不成熟。找寻风格需要时间,许多年轻插画师因为无法在风格上认识自己而感到挫败。这些情绪是正常的。我把这个过程视作一场必须对抗、无法逃避的战役。慢慢地,我接纳了自己的局限性,我清楚地知道我就是我,不是别人,由此我找到了独属于我的风格。
——节选自《菲丽西塔·萨拉:真实的人生也可以是一场精彩的冒险》
在街上闲逛,我能够观察到生活的同步性。在一对情侣分手的同时,窗台正有一只狗在撒尿,街上还有一位绅士丢失了帽子。在我看来,同步性是人生的意义。一位怀孕的母亲正在做着日常的琐事,但其实美妙的事情正在悄然发生着,那便是新生命的孕育。平凡的小日子和重要事件的交织为我们的生活赋予了意义。
——节选自《玛利亚基娅拉·迪·乔治;平凡日常的诗意描绘》
桑纳的每个故事都是他对存在主义危机的思考。在《白鲸记》里,源自陆地与海洋的两股力量激烈对峙,追问着人与自然最深层的冲突。《匹诺曹的起源故事》从一截树枝的一次次劫难与重生,探讨人的前世来生。他写下以神秘、开放和耐人寻味的结尾落幕的故事,没有明确的答案,读者从中获得的是对个人观点的暗示和鼓励。
——节选自《亚历山德罗·桑纳:风景如何讲述人生》
序
前言:意大利插画 艺术与设计的游戏
贝娅特丽丝·阿勒玛尼娅:不完美是童年的自由
塞尔吉奥·鲁泽尔:小故事与小角色的力量
菲丽西塔·萨拉:真实的人生也可以是一场精彩的冒险
莫妮卡·巴伦戈:给予不曾被看见的事物闪光时刻
玛利亚基娅拉·迪·乔治;平凡日常的诗意描绘
亚历山德罗·桑纳:风景如何讲述人生
弗兰切斯卡·桑纳:讲述属于每个人的图像故事
马可·索玛:动物和自然是体会故事的共情线索
西蒙·雷亚:每个故事都有它专属的视觉风格
弗兰切斯卡·德里欧多:如果改编童话是一次剧场创作
著者及作品一览表
致谢
温馨提示:请使用泸西县图书馆的读者帐号和密码进行登录
每本书的背后都是一个由创作素材、绘画技法和个人反思构筑的世界,这就是为什么我认为听插画家谈论他们的工作方式很有意思,我们能够进一步理解那个隐藏在书本封面之下的世界。
意大利绘本作家大卫·卡利
这本书讲述的是绘本的“魔法”,不过两位作者的视角很有趣,她们向读者展示了绘本幕后神秘个人的创作过程。在 18 世纪,贵族青年们在 Grand Tour(游学)中游历意大利的艺术杰作和风土人情。本书则是一场现代游学,带领读者探寻更个人的艺术圣地——插画家们的工作室。那些精心设计的问题涵盖了对艺术媒介、童年经历、审查制度、出版市场等多种主题的讨论。我相信这本书会深受广大读者的喜爱。
国际安徒生插画奖评委伊夫林·阿里斯佩
好的绘本能以天马行空的想象和表达,唤醒沉在我们心中那份宝贵的单纯,它洞察世界,更让我们懂得爱。此书汇集的意大利十位艺术家的作品即是如此。
中央美术学院油画系教授刘商英
四月的博洛尼亚明艳、灿烂,因为每年那里都有一次绘本的视觉盛宴,全世界的绘本作家、出版商和绘本爱好者都满怀期待地汇聚一堂,共同致力于为孩子们打造一本本可以促膝观赏,更可以长久玩味的图画佳作。特殊的时期,这本书带我们又一次走进了意大利,也让我们看到了绘本创作者们的拳拳童心,两位作者的合作更让我们感受到绘本跨文化交流的独特魅力。
清华大学美术学院教授张歌明
绘本是一门可亲可爱的艺术,它引领孩子们进入五彩斑斓的世界,从中汲取知识,获得教益,感受美好,滋养心灵。绘本大师投身于这门艺术,他们对于童心、审美、教育都有自己独到的感悟。这本书为我们打开绘本大师们的心扉,听他们谈论绘本的叙事艺术。
中国艺术研究院艺术人类学研究所研究员李修建