弗朗索瓦丝·培尔毕业于古典文学和艺术史专业，定期为卢浮宫和奥赛博物馆等法国主要博物馆撰写导览指南，出版有《卢浮宫博物馆的杰作》（2003）等多部作品。

田梦，北京语言大学翻译硕士，曾获傅雷翻译出版奖（社科类），傅雷翻译出版奖是在中国法语界学者的合作支持下，2008年由法国驻华大使馆设立，旨在促进法语文学及学术作品在中国的翻译和传播。每年，傅雷翻译出版奖评选出两部译自法语的最佳中文译作，其中文学类和社科类各一部。田梦翻译出版过多本文学、文化类书籍，包括《路易威登城市指南》（巴黎卷）、《鲍勃·迪伦：诗人之歌》等。

纸上美术馆是一套艺术普及读物，来赏析世界有影响力的画家的代表作品。通过这场弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-卢西恩特斯（Francisco José de Goya y Lucientes）的作品展，读者可以欣赏到这位西班牙艺术家的近60件作品。他见证了18世纪末至19世纪初的西班牙社会。作为一位风格多变的画家、版画家，戈雅早期的绘画多以轻松愉悦的经典主题为主，后来逐渐转向描绘充斥着恶魔的另类作品。他一生中都坚守表达的自由，甚至不惜揭露出所处时代阴暗的一面。该书运用美术馆的展览模式，让读者跟随画作，逐渐了解戈雅的一生。每幅画作都是画家的心声。

出身贵族阶层的艺术赞助人

为了在挂毯底图的委托订单之外向大家展示自己的才华，戈雅充分利用他在马德里上流精英圈里结交的人脉，其中就包括阿尔塔米拉伯爵和他的家人。这幅肖像画描绘的正是伯爵的小儿子曼努埃尔，白嫩的脸庞和乌黑的大眼睛让他看上去仿佛洋娃娃一般。由此不难看出画家对孩子的喜爱，他总能出色地捕捉到孩子可爱和天真稚气的一面。1784年，戈雅的儿子哈维尔出生，这个备受宠爱的孩子是戈雅子女中唯一一个长大成人的。他在给好友萨帕特尔的信中这样写道：“我有一个四岁的儿子，他是如此的漂亮可爱，走在马德里的街上人们都会看他。他前阵子病得特别严重，我从没见过他这样。谢天谢地，他现在已经好多了。”

1785年，戈雅结识了奥苏纳公爵，为其绘制了多幅毫不矫饰的肖像画。这幅全家福用精巧细腻的笔触在极度和谐的灰色色调中勾勒出奥苏纳公爵一家人。虽然戈雅遵从了贵族肖像画的惯例，但他也没有放弃对人物面容的逼真刻画以及个性特征的还原。整个场景沐浴在柔光中，没有盛大的排场，轻盈优美的侧影“传递着情感”，正如画家所希望的那般。背景中仅余明暗的对比，使人联想起另一位西班牙画家委拉斯开兹、同时代法国画家大卫以及女画家伊丽莎白·路易丝·维热·勒布伦等人的风格。

《唐·曼努埃尔·奥索里奥·曼里克·德·苏尼加》

1787—1788 年 布面油彩画

高：127 厘米 宽：101.6 厘米

纽约 大都会艺术博物馆

《奥苏纳公爵一家》

1787—1788 年 布面油彩画

高：225 厘米 宽：174 厘米

马德里 普拉多博物馆

局部细节详解

戈雅的早期风格

戈雅还承接了奥苏纳公爵的许多装饰画订单。1787年4月22日，戈雅出发前往马德里附近的阿拉梅达，他在那里有一栋多年前修建的新古典主义风格的乡间小屋。他在阿拉梅达共创作了七幅用于装饰公爵套房走廊的风俗画。

这些风俗画中既有常见于所有欧洲亲王宅邸的小客厅的18世纪典型题材，又有体现当代特色的主题。戈雅选取了一些富于戏剧色彩的时刻，展现出了劳动者的工作场景以及他经常接触的精英圈所关注的社会问题。鲜明的色彩、十足的空间感和明亮度、自然生动的人物形象、灵动的笔触都体现出了戈雅早期的风格。但不久后他就放弃了这种画法。

《运送石块》

1786—1787 年 布面油彩画

高：169 厘米 宽：127 厘米

私人收藏

目录

展厅 A

初出茅庐 崭露头角

在萨拉戈萨学习数年后，戈雅于1770至1771年启程前往意大利。归来后，他接到了宗教画订单。1775年，他来到了马德里。

展厅 B

一位入世的画家

当时的西班牙处于一个弥漫着猜疑与忧虑的历史时期。戈雅在《奇想集》中揭露出腐朽落后的西班牙社会状况。

展厅 C

远离宫廷与战争

戈雅以绘制肖像画（模特大多出身于资产阶级）、风俗画和静物画为主，他的笔触展现出了自由。

展厅 D

晚年时光

戈雅来到法国波尔多，并一如既往地活跃在画坛。他开始尝试新的绘画技法，例如石版画。

画家年表

收藏分布