19世纪末的艺术家穆夏对我们今天的生活有着重要的启示意义。他是平面设计与动漫二次元启蒙者，同时又是时尚设计师的鼻祖，所设计的产品包括：海报、珠宝、家具、建筑、日用品等领域，是当今复古迷们追捧的重量级IP。同时他也是19世纪末有名的艺术运动——新艺术运动的灵魂人物。
　　《穆夏》从数万件艺术杰作中精选约400幅穆夏很重要的作品。从室内设计、建筑、海报设计、绘画、雕塑、版画、摄影、产品等艺术视角，完整再现穆夏精彩的艺术生命。200余幅图片展示了穆夏的海报设计，经典作品如：《吉斯蒙达》《茶花女》《四季》《12星座》 《花》《JOB》等都收录在内。同时，该书又收录50余张关于穆夏的包装设计、珠宝设计图片，10余张雕塑作品图片，20张《斯拉夫史诗》全景。除此之外，穆夏亲自编写的教学技法手册《装饰人物》也被完整收录。

　　★很多伟大的艺术家都绘画过主女性主题。尤其在法国，女性是优美的代表。穆夏笔下描绘的女性大都是体态网润富有母性光辉的形象，为了画面中的唯美，他刻意拉长女性的肢体，有时候也会画一些不惜改变客观现实的动态。晓晨撰写的《穆夏》就为我们展现了这位艺术家在绘面上的成就。
　　——清华大学教授博士生导师 李天元
　　
　　★深受东方主义影响的新艺术运动随着20世纪的到来，一起将艺术带到了新篇章。我们从穆夏的艺术成就可以看出那一时代艺术家的集体特征：擅创作，懂设计，有思想。正是有了他们，20世纪的艺术和设计才会发展得如此光辉璀璨。
　　——鲁迅美术学院教授研究生院副院长 李林
　　
　　★艺术表现的目的在于审美，升华人的精神需求。晓晨撰写的这本《穆夏》描绘了新艺术的唯美，希望更多的艺术爱好者能够以轻松愉悦的心情走近穆夏这位艺术大师，沉浸在他绚丽多彩的艺术世界中，在一幅幅精美而又温暖的作品中感受艺术的力量。
　　——中国美术学院中国国际设计博物馆公共教育部主任策展人 刘一蓝
　　
　　★互联网时代的碎片化信息充斥眼球，审美趋于去中心化。《穆夏》一书向我们展示了在20世纪初，穆夏是如何兼得商业设计和传统艺术两者之长的。这本书值得当今艺术T作者们阅读。
　　——鲁迅美术学院教授视觉传达设计学院书籍与交互媒体设计工作室主任 张东明
　　
　　★穆夏的探索是有划时代意义的。这位艺术大师在自身时代的语境下，为艺术发展做出了贡献。他的思想光辉并不会随着新艺术运动的结束而蒙尘，这些思想精华融人了后来的设计理念中，对于我们今天的设计师和理论研究者，都有着重要的参考价值。
　　——上海公共艺术协同创新中心策展人公共艺术项目负责人 张承龙