作者简介：

梅利莎·利文顿

欧美服装和纺织品方面的专家，在加州艺术学院教授时装史和时装理论。梅丽莎曾在旧金山美术博

物馆担任纺织品馆长和策展人。在时尚和纺织、服饰领域，她策划展览、为博物馆和其他机构提供咨询和担任顾问，并出版过诸多相关专业的书籍。

译者简介：

宋炀

清华大学博士，美国加州大学伯克利分校联合培养博士，英国伦敦时装学院访问学者；北京服装学院副教授，CSSCI核心期刊《艺术设计研究》副主编，中国工艺美术协会会员，北京设计艺术家协会理事；专注于中外服装史、中外设计史、丝绸之路中外纺织文化交流研究；主持完成国家社科基金项目、教育部社科基金项目、北京市社科基金项目、北京市教委社科基金项目等近十项科研项目；在《International Journal of Design》《装饰》《南京艺术学院学报（美术与设计版）》等中外核心期刊上发表研究论文数十余篇；出版《时尚文化的启蒙时代：18世纪法国宫廷女装文化研究》《时尚·道法自然：时尚的可持续发展》《中外工艺美术史》《中外设计史》等专著译著五部。

本书由知名欧美纺织品及时装史方面的专家梅利莎·利文顿编著，初次将服饰史上两位经典插画家拉西内和霍滕罗特非常富有价值的服饰绘画研究成果汇集起来，通过精准的时间和主题划分、精美的服饰插图、翔实的图注解读和专业词汇和术语，呈现出数千年间世界各地服饰的演变。从古代世界的埃及、希腊和罗马，到19世纪的欧洲、亚洲、非洲、大洋洲和美洲；从追求繁复华丽的宫廷服装，各具特色的民族服饰，到简洁大方的工作便服……为读者带来了一场人类服饰的审美之旅，力图让读者在这趟旅途中，尽览服饰的魅力，发现服饰之美。

本书是一本典藏级的服饰时尚图集，也是检阅人类历史服饰的必备工具书。丰富的插图、详尽的注释和专业的解读，是服装设计师、历史学家、插画家、相关专业学生以及服饰时尚爱好者们的珍贵资料和灵感来源。

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“一个时代的书籍插图往往源自对早期图片的描摹，因此，在使用和处理这些插图时就需要格外地谨慎。任何艺术家都不能完全超脱其身处时代的美学影响，无论他们多么努力地对现实进行模仿，其作品都不可避免地会存在问题。尽管存在上述问题，但这两本服装史著作仍然极具价值，这两本著作提醒我们应该研究更早期的多民族服饰史，同时，这两本书也提醒我们，世界各地早期服饰的多样性远比现在更加令人震惊。”

“历史学家普遍将现代西方服饰的起源追溯至古地中海地区人们的服饰，尤其是从公元前8世纪起的古希腊与古罗马人。这些生活在温带气候中居民的衣服使用的不是兽皮，而是布料。他们的衣服是通过缝制、针别、扎系等方式将宽幅布缠绕包裹或垂挂在身体上，而这些宽幅布料是用摆放或支撑在地上的经纬织机织造的。同时，古希腊与古罗马人的服饰也深受与其频繁交往的近东和中亚地区人民的影响。古希腊与古罗马人使用的本土服饰面料主要是亚麻布和羊毛，这些面料被制成包括外套、帽子、鞋子、束腰外衣和裤子等多种服饰品类。而从近东、中亚输入的面料，如细麻布、棉布和丝绸，与当地的亚麻布和羊毛等面料一起，被古希腊和古罗马人应用于服饰制作中，经历了数个世纪的服饰文化发展，共同铸就了西方的时尚。”

“吾普朗多袍，1390—1400年

此图中男士所穿这种款式的嘎翁长袍出现于14 世纪末。它的前身是早期的服饰吾普朗多袍（houppelande）， 一种高领长款外衣，它高高的领座可包裹住颈部，着装者甚至要把后颈下缘的头发剃去。图中所示的嘎翁长袍有宽大的庞巴迪袖（bombarde sleeves，锥形管乐器造型）、袖口装饰着锯齿状缘边，并缝缀着金环纹章（bezants，一种薄薄的金属片，使穿着者走路时发出轻柔的叮当声）。”

“19世纪，阿尔及利亚妇女的服饰反映了这个国家文化融合的状态，其中包括阿拉伯人、柏柏尔人、土耳其人、撒哈拉以南的非洲人、西班牙穆斯林和犹太人。尽管许多民族服装元素具有相同性，但每个族群都有自己独特的服装，尤其是大斗篷。非洲女性的着装模式有一个基本的类别区分: 外出服饰（在公共场合）和居家服饰（在私人场合）。”

6    导言

11  着装规范

13  古代世界

31  罗马帝国

47  中世纪的欧洲

97  欧洲文艺复兴

151      近代欧洲，1650—1840年

185      东亚和东南亚

199      南亚

213      安纳托利亚、波斯和中亚

225      欧洲的地域性服装

257      非洲、大洋洲和美洲

277     服饰元素

279      历代服装

303      历代配饰

338      词汇表

346      参考书目

348      索引

352      图片出处说明及参编人员名单