本书为中国蕞具代表性法帖的欣赏与学习系列之一，孙稼阜编著。王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》、苏轼《黄州寒食诗帖》，代表了中国书法史上行书的蕞高成就。书中在介绍三种行书的历史背景、艺术成就、技法要领的基础上，梳理了行书在千余年间的传承脉络，并精选了多种版本和相关的碑帖作品，如虞摹本、褚摹本、冯摹本和武定本《兰亭序》，颜真卿的《争座位帖》和《刘中使帖》，翁同龢、黄宾虹临《黄州寒食诗帖》墨迹，比较了不同书者的笔势、结体特征，有助于深入理解书法与书者的性格、志向之间的微妙关系。既可学习、欣赏行书之美，又可了解历史，体会古人的风骨与心胸。

　　人们将王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》、苏轼《黄州寒食诗帖》习称三大行书。这三件法书在书法史上影响深远，既分别代表了晋、唐、宋三代甚至书法史上行书的最高成就，又呈现了千余年间行书的承传脉络。
　　应该说，这三件法书都是书、史、时、人、机五合之作。通过它们，不仅可学习书法，明白书法与人、时代、际遇的关系，而且可了解一段历史，同时可体会这些贤达的为人处世之道。
　　王羲之书法，梁武帝萧衍评之为『龙跃天门，虎卧凤阁』。宋时米芾却以为此评『是何等语』，意不知所云。可见书法赏评之不易，从中也可知书法本身所具备的多层次性，注定了赏评者被客观分类。即米芾那样的大家亦难免『道外之语』，那么常人就更可想而知了。
　　《兰亭序》因唐太宗李世民宝爱，遂更为世重。据传真迹殉葬昭陵，后温韬盗昭陵，却无此帖记录，遂不知所终。太宗时，曾命赵模、韩道政、冯承素、诸葛贞等精工摹拓，虞世南、褚遂良等亦奉命临之，太宗分赐亲贵近臣。现传世本以传为虞世南、褚遂良临摹本，冯承素本，欧阳询临刻定武本等最为著名。
　　东晋穆帝永和九年（三五三）三月三日，王羲之、谢安、孙绰等四十一人聚会于会稽山阴之兰亭，『修禊事也』，曲水流觞，和诗遣兴，极尽一时之盛。众人诗集，王羲之为序，即《兰亭序》。故《兰亭序》亦名《兰亭集序》《临河序》《禊帖》《禊序》。相传王羲之后重书此作，但都不如临场所作之佳。今传世数种临摹本，虽有差异，但于王羲之原作章法、涂
　　改处保留尚一致。可知王羲之《兰亭序》应大略如此。
　　『龙跃』『虎卧』乃言王羲之书法『动』『静』之美也。龙跃为『动』之象，虎卧为『静』之象，龙跃动中含静气，虎卧静中蓄动势，此或为『龙跃』『虎卧』之真谛。至于『天门』『凤阁』则为以境辅说，更见龙跃、虎卧之极致。一说龙跃、虎卧，易使人想到王羲之草书。其实行书《兰亭序》亦如此，整篇中，无论章法、结体、点画都含动静、开合之势。如章法，前紧而后松，可见书写情绪变化；如结体，有的沉稳，有的飞扬，姿态各具；如点画，轻重、缓急之不同随处可见。一篇二十八行，三百二十四字《兰亭序》就如一篇乐章，其内容的由乐而悲、由悲而欣，书写的由着意而轻松，由轻松而洒脱，都与作者心境息息相关，从中可窥作者情绪起落与心境变化。虽为一时之作，却可见作者平生之境、之态。诗文言志，
　　书为心画，不是虚言。相比于语言的曲回，书写更见直接，如心电图般，呈现作者内心世界。这些，于各人书写中都有体现，而在那些修为高的人的作品中则更加明显。历史上的大书家们书风各具特色，面目独特，即缘于此。王羲之如此，颜真卿如此，苏轼亦如此。
　　《祭侄稿》是颜真卿为祭死于『安史之乱』中的亡侄颜季明所作祭文的草稿，反映了一段血腥悲壮的历史。天宝十四年（七五五），安禄山、史思明起兵叛乱，颜真卿与其兄颜杲卿及杲卿之子泉明皆投入抗叛、平叛之战中，颜杲卿守常山，后城破被俘，其幼子季明被敌用来要挟杲卿投降，终因杲卿不为所迫而被杀，其间颜氏一门被杀者三十余人。颜杲卿后被押至洛阳，因杲卿大骂不止，安禄山遂『钩断其舌』，遭肢解而亡，惨烈之极。这篇《祭侄稿》是在乾元元年（七五八）五月所作，其时季明、杲卿等已死去两年余，才获肃宗封赠。颜真卿遣杲卿之长子泉明去寻父、弟等遗骸，只得父之部分尸骨及弟之首。《祭侄稿》中叙述了这段史实，读之震撼人心，催人泪下。颜真卿书法为王羲之后之一大宗，由『流觞曲水』『迎风高士』变为『金戈铁马』『庙堂重臣』，虽少了些许散淡从容，却多了几分烈士悲壮的顶天立地之气。颜之楷书端严大方，具盛唐之气象，为后世法。其行草亦古劲苍茫，郁勃沉雄，属『大人』之书。《祭侄稿》和《争座位帖》为其行草代表作，虽都为一时激愤所作文之草稿，但亦有区别：《争座位帖》愤中见礼与节，《祭侄稿》愤中见悲与壮。《争座位帖》行笔如篆，圆转中见开合自如；《祭侄稿》行笔见隶，顿挫里现迟涩艰辛。一人风格且具此差异，可见书法与人书写时情绪联系之紧密。
　　相比于王羲之《兰亭序》，颜真卿《祭侄文稿》更见性情。《兰亭序》传世皆为临摹本，如雾里看花，《祭侄稿》是颜真卿真迹，且是草稿，直见其本心。另《兰亭序》是兴感之作，《祭侄稿》乃悲愤之文笔，一如流水曲折，一如火山喷发，境界截然不同。
　　黄庭坚在跋苏轼《黄州寒食诗帖》时说：『东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处；此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意。』认为苏轼《黄州寒食诗帖》含颜真卿笔意。黄庭坚在《山谷论书》中也曾说：『东坡先生尝自比于颜鲁公，以余考之，绝长补短，两公皆一代伟人也。至于行、草、正书，风气皆略相似。』黄属深知、深解苏轼者，所论极是。但苏轼天纵之才，一生积极用世，又时以庄子、渊明为归，所谓进退随缘而自如。相比于王羲之、颜真卿，似合了二人之长，优游于山水与朝廷间，其书法境界亦略如此。苏轼行楷气息高古，细审可见《兰亭序》真味，但多了厚朴之气，厚朴乃颜真卿书法之根也。可以说王羲之、颜真卿后，苏轼是学二人最深入、最成功的书家，且师而造之，成自家面目。《黄州寒食诗帖》是苏轼成熟期之作，黄庭坚云：『东坡书，彭城以前犹可伪，至黄州后，掣笔极有力，可望而知真赝也。』可知苏轼至黄州以后笔力雄健具极强个性特征，为他人难仿。书法中的仿作，仿形易仿神难。神者，神气也，为字中溢出之气象，是技法极熟、笔力极强后，书者心力、心气的自然外露，实无法造作。《黄州寒食诗帖》是苏轼书于居黄州时（约一○八二）的一件作品，十七行，诗二首。内容为苏轼遇寒食节而有所思，回顾到黄州的三年，叹时光易逝如流水。虽尚有『卧闻海棠花』的心境，但难免『病起头已白』的现实。『小屋如渔舟，濛濛水云里』是庄子般的『苦』中之乐，『君门深九重，坟墓在万里。也拟哭涂穷，死灰吹不起』，是寒食思乡而生发的悲歌。
　　相比于苏轼《赤壁赋》及其尺牍等作品，《黄州寒食诗帖》无论是诗还是书法，都有蝉蜕、蝶化之境，一个随世起伏的东坡，  忽然腾空而起，极具龙象。其章法、结体、点画都势足意满，大人体态，成为王羲之、颜真卿外之另一境。
　　三大行书虽只是三件作品，但使人品鉴不尽，回味无穷，这缘于其包含信息之广与深。它们就如数千年书史长河中的三砥柱，支撑起一片广阔的艺术、人文天空，光披于后来者。
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