洛秦，上海音乐学院教授、浙江音乐学院特聘教授，中国音乐史学会会长、音乐人类学E-研究院首席研究员等。主要著作：《Ethnomusicology的理论与方法英文文献导读》《国立音乐院一国立音乐专科学校图鉴（1927-1941》>《海上回音叙事》《音乐人类学的理论与方法导论》《音乐中的文化与文化中的音乐》（新修订版）、《街头音乐：美国社会和文化的一个缩影》（修订版）、《世界音乐人文叙事及其理论基础》等十余种，译著《族群性、身份认同与音乐：地域的音乐建构》《作乐：音乐表演与聆听的社会意义》《八个城市音乐文化：传统与变迁》《艺术中的音乐》；发表论文逾百万字；主编“西方经典音乐人类学译丛”“音乐人类学跨文化译丛”“宋代音乐文化的研究与阐释”、《宋代音乐研究文论集》《中国历代乐论》等。先后获上海市领军人才、国务院政府特殊津贴专家、中国音乐金钟奖一理论评论奖银奖、连续第四至第七届高等学校科学研究成果著作和论文三等奖、上海市第十、十四届哲社成果一等奖等。

　　《音乐人类学的中国实践与经验的反思及其理论和方法》作者为著名音乐学家洛秦教授，他认为，正如中国社会发展已经到了应该充分提倡文化自觉、文化自信的时候，中国音乐理论的建设也到了应该可以阐述学术自觉、学术自信的时候了。所谓中国音乐理论的话语权的探讨与思考，是基于在国际学术语境中接受、学习和反思西学的基础上展开的。无需回避，中国音乐理论的发展，自20世纪初至今的一百余年来，始终伴随着西学东渐、西学渗透而来。洛秦教授的思考是以音乐人类学 （或称民族音乐学，将此二者不同称谓而属于同一属性的学科发展视为殊途同归）在中国的建设与发展所获得的“中国经验”而展开。

　　《音乐人类学的中国实践与经验的反思及其理论和方法》：
　　上海古琴文化百年来的发展变迁实际上就是中国现当代古琴发展史的一个缩影，同时也是中国现当代社会文化发展史的一个缩影。因此，我们必须在中国社会文化近百年来所发生的文化转型的背景中去分析古琴文化个案。作者试图说明：琴人群体的文化认同受到不同时代主流话语的深刻影响，现代社会分工与文化分层导致其传统角色的现代转型，同时也造成传统认同与现代话语之间的矛盾冲突；在整个变迁过程中，传统的古琴文化阐释话语已经发生了现代性转变，外在的社会化语境越来越成为规范古琴文化行为、改变古琴文化隐喻的关键性因素；包括文化遗产与文化消费在内的“全球化”话语已经成为一种客观趋势，传统与现代、本土与外来诸多因素的张力建构了当代古琴文化认同的开放性结构，塑造了当代琴人群体在机遇与困境中的多元认同。①
　　笔者还指导了该领域其他学生论文包括《沪上戏曲、曲艺演出剧场情况的调查报告》《上海民间“江南丝竹”活动调查》。
　　其他研究还有从社会学角度探讨了《近代中国音乐家社会地位及社会角色的转型——以上海音乐家为研究案例》（陈婷婷，2008年硕士论文，导师洛秦），文章从三个音乐从业者的称谓人手，采用音乐人类学方法，结合历史和社会文化语境，论证了。音乐工作者”“音乐家”“音乐人”这三个身份的历史和社会文化认同，并从其反观历史和社会文化背景和音乐从业者的社会角色的历史变迁。同类型的论文有《虹口合唱节——社区音乐文化发展的标志》（刘莹，2008）、《社会变迁中的今虞琴社》（胡斌，2007）、《上海市嘉定区群众音乐生活调查》（郭丹，2004）等。
　　汤亚汀作为音乐人类学E-研究院成员，其积极参与了上海音乐研究并取得了卓越的成绩，诸如其代表作《上海犹太社区的音乐生活》，即是上海“离散”音乐研究的范例。在2008年第2期《音乐艺术》的“我与音乐人类学”栏目的采访中，汤亚汀论及了其对“离散”现象和犹太音乐在上海的研究。文中汤亚汀以移民音乐为例来说明后现代文化地理学的空间理论，即主张在音乐文化的空间流动与转换中，看待移民前后音乐文化各个方面所发生的变化，再从这些变化来探讨其生成的含义，如可以按照福科的权力观的角度来探讨：空间流动中，音乐文化的再表现隐含的权力不平衡关系，如二战期间弱势的中欧犹太人，为强势的纳粹政权驱逐而出走上海，只能借助上海离散地这一新的生存空间表征自己的民族认同和国家认同（“国家”指其宗主国德奥）。他们“边缘生存”的策略之一是借用其民族的音乐和欧洲艺术音乐与娱乐音乐，其原来的表征在上海既有不变的、也有为了生存而变化的，后者尤其如仪式的场所、宗教仪式所用乐器、音乐家的跨界表演。历史造成的犹太民族的“失地感”，也使得他们好用宗教和艺术来制造生存的“虚拟空间”（或“想象的社群”），如在上海用维也纳轻歌剧和艺术歌曲，以及维也纳“酒村”（Heurige）的“施拉默尔”（Schrammel）音乐制造出一个“想象的维也纳”。同时，也以各种不同的音乐生活重绘了上海文化生活的地图：犹太社群内部传统文化生活的空间，上海娱乐文化的公共空间，上海艺术界的公共空间。可以作如是理论提升：在强势集团权力难以达到的边缘空间，弱势群体可以借助音乐重新创造和划分空间，这种反强权的空间生存策略谓之“抵制”。汤亚汀指出：在当今的上海这一逐步走向国际大都会的城市空间（二次城市化），新犹太社群作了更大的变化来维护其作为弱势集团的生存，甚至其传统乐队（klezmer）的乐手除了乐长外都是中国人，曲风中融人了中国元素（如运用中国锣鼓），即弱势集团趋向于以挪用与杂交这类趋同或抵制强势集团的策略，来争取自己的生存空间，这也是当今全球化语境下音乐人类学空间理论的一个热点话题。在这一领域的研究中，汤亚汀相继发表了不少论文，比如《上海犹太难民社区的音乐生活》和《1943-1944年上海虹口隔都的音乐生活——上海犹太难民社区的音乐生活之二》，作者从音乐的社会功能的角度考察1943-1944年间上海犹太难民社区“虹口隔都”时期政治经济背景中的音乐生活，说明音乐如何成为难民生存斗争的手段、救济的来源，如何维系着人们物质与精神的生存，维系着他们复国主义的理想，如何延续民族性与民族精神，以及如何凝聚一个社会。他的另一篇新作《现代性论域中的上海租界音乐文化：制度机构、公共领域与文化》①，文章不涉及价值判断，研讨了现代性意义中的上海租界文化对中国音乐现代化进程所产生的影响和“示范”作用，提示学界思考受此影响的中国音乐文化的得失，并对中国音乐文化的重新建构需要进行集体梳理和反思。
　　……

序言 论音乐人类学的“中国经验”
前言
一、“中国经验”的界定
二、“中国经验”的实践成果
三、音乐人类学“中国经验”的结构性思考
结语

上编 音乐人类学的中国实践与经验的反思和发展构想
第一章 回溯和分析西方音乐人类学的历史发展
引言
第一节 19世纪前
第二节 19世纪
第三节 20世纪初期
第四节 20世纪晚期
第五节 20世纪晚期的分析和总结
第二章 总结和反思音乐人类学的中国实践
第一节 西方视角返观中国传统音乐的价值
第二节 中国音乐传统的历史梳理与实地考察初步
第三节 民间素材的采集、研究与创作
第四节 音乐形态的科学分析
第五节 音乐文化的认知
第六节 简要分析和总结
第三章 音乐人类学在21世纪中国的发展及其学科建设构想
第一节 不断调整和完善的学术思想和观念成为学科建设的主导意识
第二节 学术人才和群体构成的学科建设的重要动力
一、中国传统音乐文化地理学探讨
二、冀中笙管乐研究
三、乐户研究
四、仪式音乐研究
第三节 学术机构与学科建设的计划和机制
——以音乐人类学E-研究院为例
第四章 上海城市音乐历史和文化研究的实践及其思考
第一节 城市音乐人类学产生的背景及相关理论/
第二节 城市音乐研究作为中国音乐学界的一个新兴研究领域
第三节 近年来的上海音乐历史和文化研究实践及其思考
结语
……
中编 音乐人类学的中国问题、论域及方法
下编 “中国经验”的音乐人类学研究
模式的理论思考与实践探索
附录
写在附录前面的话
附录一 从“门图”到“搭班”
附录二 评弹流派的历史与变迁
——流派机制的上海叙事（简明版）
附录三 清末天津租界外侨音乐生活研究
附录四 回归传统的理念与实践
附录五 “族性”再生与海外凝聚
附录六 杨宗培：一个“非遗”传承人的音乐人生与社会
后记