周凯达，1968年出生，甘肃凉州人，博士、教授、硕士研究生导师。西安美术学院美术学“花鸟画理论与创作研究”博士毕业，中国美术学院访问学者，中国美术学院古文字研究中心研究员，中国美术家协会会员。现任教于广西艺术学院中国画学院。

本书在辩证的逻辑下，对“笔墨”这一由来已久的课题进行再思考和再认识，以“关系笔墨”为新的观察视角和思维方法，不仅摆脱了笔墨纠缠于“是非”判断的论争，同时也超越了“笔墨关系”的技法意义。将笔墨观念和笔墨形态的演变置于人类历史文化场域的整体“关系”结构中加以分析和综合研究，对绘画主体的笔墨语言认知和如何把握时代现实性有所启发。

缘于既往笔墨论争的莫衷一是，笔者提出“关系笔墨”这一新概念，从另一视角观察和研判笔墨在“关系”结构中的历史演进和时代转变。不同于画面语言结构的一般化概念“笔墨关系”，“关系笔墨”将“关系”前置以统摄“笔墨”，改变了从属结构，也就是将笔墨置于时代、地域、文化环境的关系结构之中，不孤立谈论笔墨，不纠结于笔墨是非和去留问题，而是提倡在时代、地域、社会、文化的结构体系之“大关系”中讨论笔墨，对笔墨语言的生成追本溯源、回归原境，或将有所启示于当下的中国画理论研究和创作。

关系分为直接关系和间接关系，任何一个时代的画家在建构自己的笔墨语汇和语言体系的时候，都会间接或者直接地受到地理环境、文化背景、政治形态、社会生活，以及生存状况的影响，这些客观因素一方面作为绘画题材出现在画面中，另一方面也在塑造着画家主体精神和审美修养，间接成为主观因素的某些内容。个性气质和个人修养虽是主观因素，但存在于具体环境中的人何尝不是时代文化与现实生活的缩影，所有这些外缘和内因都以“关系”结构组成一个整体的系统，并作为前置条件影响着艺术创作，影响着笔墨观念和笔墨形式的形成。大多数情况下，诸种因素相互交织，共同构成笔墨观念与形式的“关系”前提，因此，“关系笔墨”这一概念更接近中国画艺术创作和理论研究的核心和本质。

“关系笔墨”其实质是中国传统哲学中的“一”思维、“象”思维的具体呈现：无论是天体宇宙还是人世间的万事万物，都是普联系的，存在于相互关系之中，关系结构是一切事物存在的依据，其中蕴含着“天人合一”的道与理，体现着“同类相动”之关系思维和创作理念。中国古代阴阳五行宇宙观以及天地、神人一体同构的整体思维模式—天人感应说，一直影响着中华文化艺术语汇的生成和演变，绵延几千年，直到 19 世纪末，随着西方科学文化的进入才渐渐退隐于民俗或部分进入人们的潜意识。

001 / 绪 论

第一章 “关系笔墨”之概念与范畴

018 / 第一节 “关系”与“笔墨”

027 / 第二节 “关系笔墨”概念辨析

033 / 第三节 “关系笔墨”之内缘

052 / 第四节 “关系笔墨”之外缘

第二章 笔墨形式与观念的历史演变

093 / 第一节 笔墨的四种形式

104 / 第二节 笔墨观念与形式演变的四个阶段

第三章 近现代中国社会变革与笔墨嬗变

152 / 第一节 笔墨的现代困境与矛盾

168 / 第二节 从“笔墨关系”向“关系笔墨”的转变

第四章 “关系笔墨”的价值与意义

194 / 第一节 对笔墨的反思与再认识

203 / 第二节 “关系”于笔墨的前导作用

211 / 第三节 “关系”于“笔墨”的创生机制

227 / 结 论

236 / 参考文献

242 / 后 记