第一章 美术知识
　　素描和雕塑是提高玉雕工作者造型能力的基本手段，本章重点讲述了素描和雕塑的练习方法及如何提高对雕塑艺术品的鉴赏能力。
　　第一节　素描基础知识
　　一、概述
　　素描是绘画的一种，属视觉艺术的一个门类，是培养造型能力的基础练习。
　　（一）什么是素描
　　从字面上解释，素描就是单色画，使用一种颜色画出的形象即称素描。
　　素描是在平面上描绘空间实体的单色画。它是其他造型艺术（如壁画、油画、雕塑、建筑、产品设计等）的基础，素描自身又是一门独立的艺术形式，具有欣赏价值。
　　（二）在不间断的训练中培养造型能力
　　素描能培养绘画者具有一定的造型能力，这种能力是在不间断的训练中取得的。
　　素描的训练方法多种多样：可以面对实物描绘——写生；可凭记忆默写背着画，也可对照印刷品照片或画作临摹，并且可以几种方法综合练习。
　　通过不问断的练习，可以训练眼睛的“目测力”，训练眼睛对物象的观察力、捕捉力和敏锐的感受力。素描的正确观察方法是素描练习的首要环节，应该从几个方面进行训练：
　　其一，认真的观察：要仔细地把素描写生物象看仔细、看清楚，解决“是什么”的问题，做到“知其然”。它包括对物与物之间及一个物象自身的可视造型因素作一一的了解。
　　其二，比较的观察：素描写生时要学会在观察时作比较。没有正确的比较就不会画好素描。眼睛在观察物象时既要目不转睛地“盯”住了看物象，同时又要活动眼球“左顾右盼”、互相比较，比长短、大小、纵深、虚实、深浅、粗细等多种可视造型因素，找出彼此的差别，这样才能正确地把握不同物体的个体特征。
　　其三，立体的观察：素描是在平面上进行描绘的，但是客观物象是具有三维立体性和三度空间距离性，切忌把物象看成地图式的状态，否则在描绘时就会平面化，缺乏立体感、空间感。
　　其四，整体的观察：纷杂的物象多个可视造型因素统一构成一个完整的整体，这些因素的组合不应孤立、脱离整体关系地“局部突出”，否则就要主次不分、轻重无序、互相矛盾、互相干扰，破坏了整体的完整性，造成支离破碎的感知，因此统一完整的整体性是素描写生的灵魂。
　　此外，素描写生无论是观察时，还是动手描绘时，都要把握整体关系，做到观察和描绘能遵循从“整体→局部→整体”的认识塑造过程展开。

第一章 美术知识
第一节 素描基础知识
一、概述
二、素描练习课题
三、素描画法和技法
第二节 雕塑基本知识
一、基本概念
二、雕塑的观察方法
三、雕塑的认识基础
四、“加法”和“减法”
五、雕塑的材质
六、雕塑制作过程（泥塑）
七、材料及工具（泥塑）
第三节 雕塑作品的鉴赏评估知识
一、艺术作品的内容是鉴赏评估的重要环节
二、形式是艺术品主题的表达方式
三、材质的选择
四、艺术价值的评估
五、时代性与对时代背景的考察

第二章 雕刻工艺知识
第一节 原材料知识
一、玉的概念
二、玉的特性
第二节 设备、工具、辅料知识
一、玉雕的主要设备
二、玉雕的主要工具
三、辅料知识
第三节 加工工艺技术知识
一、全面理解设计意图
二、出坯工艺
三、细雕工艺
四、精细工艺
五、抛光工艺