1.好玩是本书*大的特点，对话式内文大大提高了这本艺术科普书的可读性，帮助读者破除了对“艺术”这一主题的畏难情绪，聊天般平实的语言使得艺术知识不再晦涩难懂，变得极易理解，夹杂在知识中偶尔蹦出的冷笑话、吐槽则奠定了本书轻松、幽默的风格，这是一本你没见过的科普书，让你一路笑，一路随两位作者打开脑洞，颠覆常识。

2.尽可能地用多种呈现形式输出作者的观点，除沉浸式对话外，每个章节后还配有颇具启发性的拓展阅读——“三浦先生的只言片语”和漫画栏目，对章节内的知识进行补充，带给读者别样的灵感。

3.对话看起来很简单，但是干货满满，内容从讨论艺术的本质出发，讲到艺术的种类和价值、西方艺术简史、当代艺术、艺术的作用，在这一过程中启发艺术思维，带领读者站在艺术的角度看现代社会中的诸多难题。

4.不严肃，但是很专业！这次带领读者开启艺术之门的老师是东京大学的美学教授，三浦俊彦老师。作为涉足哲学和美学领域的学者，三浦老师提及了大量学界最新的观点，并能将它们放在清晰的框架中深入浅出地讲解，无论是对普通大众还是对相关专业的学生而言，这本书都兼具专业性和实用性。

5.收录内文中提到的艺术家、评论家的生平、部分肖像及作品，搭配内文阅读，让知识点更加具象化。

6.作为一本讨论艺术的书，在呈现方式上也使用了艺术手法——“双重装傻×双重吐槽”的复眼结构，这是一本什么样的书？究竟是“正常人vs艺术狂人”，还是“艺术门外汉vs美学哲人”？如万花筒般变换反转，读者可自行解读，其用意将由作者在后记中揭晓。