E.H.贡布里希爵士教授（Professor Sir Ernst Gombrich，1909—2001），出生于维也纳，1936年成为伦敦大学瓦尔堡研究院职员，1959年起担任瓦尔堡研究院院长和伦敦大学古典传统史教授，直至1976年退休。他拥有英国和美国的多个客座教授职位，是多个学院与学术学会的成员，曾荣获多枚勋章与荣誉学位。他对西方艺术史研究所做的贡献在国际上获得一致认可，1975年荣获伊拉斯谟奖，1977年荣获斯图加特市黑格尔奖，1985年荣获巴尔赞奖。其主要学术著作有《艺术的故事》《艺术与错觉》《秩序感》和《偏爱原始性》等，重要文集有《木马沉思录》《规范与形式》《象征的图像》《阿佩莱斯的遗产》《理想与偶像》《图像与眼睛》《敬献集》和《图像的用途》等。

李本正，1947年出生，现为《天津美术学院学报》副编审。曾参与翻译贡布里希的《艺术与错觉》《文艺复兴——西方艺术的伟大时代》，里克特的《希腊艺术手册》，卡尔•波普尔的《通过知识获得解放》《走向知识的进化论》《开放的宇宙》，范景中主编的《美术史的形状Ｉ：从瓦萨里到20世纪20年代》，以及卡罗琳•冯•艾克、爱德华•温斯特编的《视觉的探讨》等多部名家名著。

阿比•瓦尔堡是20 世纪卓越的美术史家和文化史家。他生前发表的著述并不多，很多重要的学术思想都零零落落地散布在其讲稿、日记、信札、纸条中。本书是瓦尔堡研究院前院长贡布里希教授在对瓦尔堡文献进行多年研究的基础上撰写而成，是一部以历史学家的角度书写就的思想传记。作者熟谙瓦尔堡学术成长所依赖的文化背景，精通瓦尔堡研究的文艺复兴问题，擅长心理分析，他在书中不仅实现了两位美术史巨人跨越时空的对话，而且一起对古典传统的双重性做了演绎。

书中共附有174幅插图，其中包括瓦尔堡一生各个阶段的照片、笔记本的内页和艺术品的图片等，另附有一篇扎克斯尔所撰写的关于瓦尔堡图书馆历史的回忆录，生动而全面地展示了这位艺术史上关键人物的学术生涯和学术思想。正如《艺术通报》所说，此书是“一部绝佳的思想传记，叙述清晰，感人至深”。

第一章  引言
   一
   本书要符合一个双重目的，它应向读者介绍一位学者的观念和个性，这位学者通过他的为数不多的出版物，通过以他的名字命名的研究院，通过他的追随者，其中包括这一领域中一些最杰出的人物，对艺术史研究的进程产生了重大影响。同时，本书力求使读者第一次可以对瓦尔堡[Warburg]一生所积累的许多未发表的文字、计划和草稿有一个大概了解，它们有助于完满并解释贯穿在他的研究和他的图书馆中的指导思想。希望上面所略述的两个目的不会互不相容；但是显而易见，对瓦尔堡观念的介绍或许应更严格地集中于本质问题上即可，而对他遗稿的发表，则宜于内容更加宽泛。因此，读者有权了解本书中不可避免地体现出的折中出现的过程与原因。
   阿比·瓦尔堡1929年10月在汉堡逝世，终年63岁。其时，在他的继任者弗里茨·扎克斯尔[Fritz Saxl]的主持下计划出版他的完整版的文集。1932年，这一版本的前两卷在德国问世，名为《瓦尔堡文集》[Gesammelte Schrifiten]；它们收入了瓦尔堡已出版的著作，由他的助手格特鲁德·宾[Gertrud Bing]从文献学角度精心编辑瓦尔堡在那些著作出版后曾在自己拥有的那几本的页边做了一些机记，她在一篇附录中将其全部收入。对这些札记所做的扩充和编者评注证明她对瓦尔堡的思想倾向了解至深，证明她在学术上致力于他的研究领域。她知道如何解释任何一个暗示，或者草草记下的一个名字，或者一个观念，以及如何填充瓦尔堡自己已指明的空白。她曾与这位年纪渐老的学者密切合作，在他最后几次意大利之行中曾陪同前往，他有时还向她口授自己最初的草稿，因此她对他的观念领会至深。
   在文集的首页表明了当时的意图：在出版两卷瓦尔堡已发表的著作后，再继续出版五个部分。第一部分将包含瓦尔堡在他一生的最后几年曾着手编纂的著作，名为《记忆女神》[Mnemosyne]的“图集”，这是一部大型图像集，这些图像概括和阐明了瓦尔堡对于决定西方思想的演进的那些力量的想象。下一部分将包括瓦尔堡所有未发表的讲稿和较次要的文章，然后是他的《在人类学基础上的表现理论的片断》[“Fragments of a Theory of Expressionon Anthropological Foundations”]。另一卷准备收入书信、警句和自传体记载，最后，弗里茨·扎克斯尔打算附上瓦尔堡图书馆的藏书目录，因为如他所写，“图书馆与著作一起构成了瓦尔堡工作的整体”。
   这一雄心勃勃的计划却遇到了障碍，这些障碍既有外在的又有内在的。关于第一种障碍，日期本身就说明了问题。出版了头两卷的一年后希特勒上台，图书馆及其职员不得不移居国外，到英国重新安家。瓦尔堡的全部笔记、草稿和书籍一道装箱，用船运到英国，但是编辑这些资料的工作显然遭到了严重挫折。诚然，在这件事情上，弗里茨·扎克斯尔与格特鲁德·宾拒绝认输，一如对他们所从事的任何其他事业一样。他们也许没有预见到的是，随着德国和世界形势的恶化，一个日益沉重的负担落在他们身上，那就是向背井离乡的同胞们提供建议和帮助。越来越多充满绝望、不知所措的德国难民源源不断地来到瓦尔堡图书馆的临时办公室，在那里至少有人满怀同情地倾听他们的苦衷，并给予有益的建议。扎克斯尔一直焦灼不安。他觉得既然自己已经对瓦尔堡一家和全世界做出了承诺，就不能违背这一承诺，因此他要物色一位人选，能协助格特鲁德·宾筹备允诺要出版的书籍。1935年秋，在一次维也纳之行中，他就此事与现已故去的恩斯特·克里斯[Ernst Kris]相商，正是在那时，我被牵涉进来。他们一致认为我应于1936年1月1日来伦敦，就在那一天的晚上我第一次看到了计划出版的“图集”的几个部分。格特鲁德·宾向我介绍了作者的意图，在她的指导下，我要撰写关于个别图版的评注，并用英语写作，不过要完成这样一项工作，我的英语还无法胜任。还是在那时，我了解了一些档案，它们是瓦尔堡留下的大量笔记，其中有些已在德国抄写出来并用打字机打出，以备编辑。我由此意识到了妨碍最初计划的那些内在困难。原来，瓦尔堡从不丢弃一张纸。他写作十分吃力，却笔耕不辍。他的遗著有很大一部分是草稿、简短的笔记、简洁陈述和在写作已完成的作品的过程中丢弃的片断。有时人们会发现，一本笨重的笔记本主要包括对一个题目尝试做出的表述，它们是以各种不同的排列组合匆匆记下的。许多笔记用的是标题的形式，表明瓦尔堡想引用的某些图像或例子，它们当中有许多又如万花筒一般再次出现。如何编辑这种论文？这个问题在我看来实在令人生畏。然而不对它们进行编辑，构成“图集”的那批照片对于缺乏经验的人来说仍然会难以理解。战前岁月的外部条件也不利于这一几乎空想的事业。不久，奥地利也遭到希特勒的蹂躏，战争的威胁日益加剧。战争爆发时我不得不到英国广播公司工作，在监听部供职六年。弗里茨·扎克斯尔和格特鲁德·宾都决心履行他们对于瓦尔堡的遗产的义务，反复着手这一工作，却由于研究院图书管理员汉斯·迈耶[Hans Meier]在一次空袭中丧生，

第二版序言
第一章  引言
第二章  序幕（1866—1886）
第三章  最初的老师和学业（1886—1888）
 文化心理学
 考古学与艺术史
 慕尼黑，佛罗伦萨，与离开波恩
第四章  关于波蒂切利的学位论文（1888—1891）
第五章  超越艺术史（1891—1897）
 哲学阅读与美学片断
 盛大庆典研究
 美国之行
 当代艺术
第六章  返回到对佛罗伦萨的研究（1897—1904）
 文艺复兴艺术：莱奥纳尔多
 关于仙女的片断
第七章  结果与退却（1900—1904）
第八章  风格冲突之为心理学问题（1904—1907）
 作为障碍物的哥特式写实主义
 现代的类似事物
 作为催化剂的哥特式
 作为同盟者的哥特式
 协调对立物
 古典情念及其危险
第九章  星辰（1908—1914）
 众神与恶魔
 魔法与逻辑之间
第十章  幽灵出没的宗教改革（1914—1918）
第十一章  痊愈与综合（1918—1923）
 关于蛇舞仪式的讲座
第十二章  恢复工作（1924—1926）
 关于伦勃朗的讲座
第十三章  社会记忆理论
第十四章  象征符号的生命（1926—1929）
第十五章  最后计划：《记忆女神》
第十六章  瓦尔堡成就的恰评
第十七章  瓦尔堡图书馆的历史（1886—1944）／弗里茨·扎克斯尔
后记
参考文献
 瓦尔堡已发表的著作
 未发表的原始资料
 关于瓦尔堡的著述
新增参考文献
索引
图版目录
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