权吉浩，作曲家、中国音乐学院作曲系教授、博士生导师。曾提出“揉音为根、吟咏为本”的基本理念及“单音化、线性化、色彩化、东方化”的创作思想，并将其一直贯穿在《长短组合》系列、《纹》系列、《印象》系列等作品的创作实践中。曾多次受国内外委约创作，多部作品在各类音乐节上演。出版《中西乐器法》《朝鲜族传统音乐节奏形态“长短”的研究》两部专著及6本个人音乐作品集。交响乐《乐之吟》《戏韵》分别获文化部第十六届全国音乐作品（交响乐）评奖中型作品一等奖和小型作品二等奖：民族管弦乐《乐之舞》获二等奖（第十二届）；大提琴协奏曲《纹》、琵琶协奏曲《京剧印象》获“台湾省立交响乐团第七届作曲比赛”di一名、“台湾文建会”协奏曲作品比赛第二名；钢琴协奏曲《乐戏》获2019深圳交响乐团“中国风”钢琴协奏曲创作比赛第三名；钢琴组《长短的组合》入选“20世纪华人音乐经典”。另有多部室内乐、管弦乐、合唱等作品获各类作曲比赛一、二、三等奖及优秀奖。

　　《中西乐器法（第二版）》在结构框架上主要分为三个部分：
　　第一部分为西洋乐器。内容包括西洋乐器的构造、音色、演奏技术、特殊演奏法及在实际创作中的应用。该部分论述所列举的谱例除西方经典作品之外，均为较新颖的中国现当代作品片段。
　　第二部分为中国民族乐器。内容包括民族管弦乐队中常用的中国民族乐器构造、音色、演奏技术及特殊演奏法等。文中所列举的谱例除中国传统乐曲外，基本上为中国现当代民乐作品。
　　第三部分为中西打击乐器及键盘乐器。内容包括此类乐器的各种奏法、音色及实际运用等。
　　需要说明的是，将中西乐器放在一本书中加以论述，势必内容庞杂、涉及面广。因此，笔者并未设置章节专述配器法，但在乐器法的讲解和谱例的分析中，以及讲述它们在乐队中的作用时，或多或少论及了配器法的一些内容，表述了笔者的某些见解。
　　此外，该书在乐器“滑奏、揉音及实际应用”方面有着较细的分类和举例说明。其中，民族乐器“在乐队中的作用及与西洋乐器的比较”章节中，笔者根据多年的教学及创作经验，采用借鉴及对比论证的方法论及了部分民族乐器，即简略陈述相应的中西乐器间音色的相似性和不同性，以及在乐队应用中的共性和差异，以期尽可能地激发出读者对乐队中民族乐器音色的想象力，并有助于他们掌握其组合方式和创作的共性手法。

第一部分 西洋乐器
第一章 弓弦乐器
第一节 总论
第二节 小提琴
第三节 中提琴
第四节 大提琴
第五节 低音提琴
第二章 木管乐器
第一节 总论
第二节 长笛家族
第三节 双簧管家族
第四节 单簧管家族
第五节 大管家族
第六节 萨克斯管
第三章 铜管乐器
第一节 总论
第二节 圆号
第三节 小号
第四节 短号
第五节 长号
第六节 大号
第四章 拨弦乐器
第一节 竖琴
第二节 吉他
第三节 曼多林
第四节 齐特尔琴
第五节 班卓琴

第二部分 中国民族乐器
第五章 民族弓弦乐器
第一节 总论
第二节 二胡
第三节 高胡
第四节 中胡
第五节 大胡
第六节 大革胡
第七节 低音革胡
第八节 板胡
第九节 京胡
第十节 马头琴
第六章 民族吹管乐器
第一节 笛子家族
第二节 唢呐家族
第三节 管子
第四节 笙
第七章 民族弹拨乐器
第一节 琵琶
第二节 柳琴
第三节 阮族乐器
第四节 月琴
第五节 扬琴
第六节 三弦
第七节 筝
第八节 箜篌
第九节 伽倻琴

第三部分 中西打击乐器
第八章 打击乐器及色彩装饰性乐器
第一节 西洋打击乐器
第二节 中国打击乐器
第三节 打击乐器在乐队中的作用
附录