童中焘，字孟焯，1939年生，浙江鄞县人。1957年入学中央美术学院华东分院（今中国美术学院），山水师从顾坤伯先生，1962年毕业留校任教。历任助教、讲师、副教授、教授、中国画系主任。从事山水画教学和创作。出版有《童中焘画集》《荣宝斋画谱（167）写意山水部分／童中焘绘》《山水画》《中国画画什么》等。

本书是童中焘先生通过实践的探索和理论的思考，对中国画的基点、高点以及笔墨的要义做出的解读、示范和说明。童中焘为顾坤伯先生的入室弟子，曾任陆俨少先生助教，在中国山水画的继承、开拓和创新上具有突出成就。他学养高深，于传统文、史、哲、经及西方哲学、美学都有全面深广的涉猎，多年来孜孜不倦地加以探索。本书从家学、师承、研习、实践、探索、反思等多个方面切入，系统全面、图文并茂地讲述作者对中国画笔墨传习的心得体会，对中国画学习者、研究者具有极大的启发性。

第一章 求学之路
——研习中国画的人一定要有理想
一、我的从学经历
二、对我影响较大的几位先生
潘天寿
陆维钊
顾坤伯
陆俨少
李可染
黄宾虹
马一浮
丰坊
第二章 笔墨之道
——中国画的基点与高度
一、对笔墨的认知
什么是笔墨
笔墨简要发展史
笔墨与文人画
笔墨与书法
笔与墨的关系
笔墨的高下、宜忌
笔墨结构
笔墨与程式
笔墨与精神
笔墨与绘画的其他因素
笔墨和理、法
二、笔墨的“人化”特征和审美
第三章 应目会心
——中国画的写生与创作
一、速写的运用
二、对景写生
第四章 拓境扬道
——探索中国画笔墨的新境界
一、性情与时代
二、点的妙用
三、骨法用笔，灵变得度
四、论画之变体创作
感触与寄托
立意与强调
附录 关于中国画的若干问题