导演费里尼曾说过“电影即光”，无论是拍电影、视频，还是静态摄影，只要涉及用光的艺术，这都是一本必读工具书。作者将技术干货与行业访谈创造性地结合在一起，独家采访38位不同世代的顶级摄影师、灯光师，并从实战需求出发，将这些一手资料按照主题进行精编。从如何与导演合作到着手建立视觉概念，从如何选择灯具到营造特定氛围，从摄影棚拍摄到实景拍摄，从经典布光到数字化变革，读者都能得到大师们的慷慨指导。在这里，李安、诺兰、卡梅隆、斯皮尔伯格等大导影像风格的缔造者“齐聚一堂”，以《蝙蝠侠：黑暗骑士》《银翼杀手》《无耻混蛋》《色｜戒》《血色将至》《唐人街》等经典影片为例，细述如何为某一场戏打光，分享个性化的解决方案，展现出多样的美学风格。此外，本书针对技术发展和行业变化进行了全面更新，并收录大量手绘布光示意图、工作照、剧照等视觉参考。
简 目
第二版前言
致 谢
受访者简介
第1章 作为合作者的电影摄影师
第2章 照明设备
第3章 影像控制
第4章 照明的结构
第5章 照明策略
第6章 场景照明实操
第7章 实景照明
第8章 学会用光
重要词汇
参考文献
出版后记
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这本书深刻阐释了电影照明的本质与其艺术价值。三十年来zui杰出的摄影指导与灯光大师在此齐聚一堂，共同探讨场景布光之道。“实现同一目标可以有多种方式”的理念令人着迷。
——J. Plannette
涵盖了众多摄影指导的创作理念。令人欣慰的是，新一代摄影指导既深谙传统光影价值体系，又能拥抱新兴技术。新版巧妙地融合了革新派与温和派的观点。我们能从这本书中获得许多实用技巧、规则、通用原则和创意灵感。
——M. Ewing
这本书收录了与好莱坞顶级摄影指导的深度对谈，是一本紧跟时代的现代电影摄影指南——书中使用的全是片场真实流通的专业术语。警惕那些只会教理论的学院派摄影书，那些纸上谈兵的技巧在真实片场往往根本行不通。
——ShirtGuy
整本书如此务实接地气，着实让我惊讶。书中的布光方案与示意图（各种场景都有！）非常实用，还结合了具体电影场景进行解析。没有一页是废话。强烈推荐！
——Sin Cohen
这本书能培养你像导演一样思考——最珍贵的是，它会让你真正领悟如何驾驭光线，从而在观众心中激起你想要的情感共鸣。
——Kaxci Hargrove
我为一门课买了这本书，里面的干货真的超多！
——RJ Campbel
这本书彻底改变了我对片场布光的思考方式，至今仍是我常备常翻的案头指南。
——James Rogers
灯具方面的内容极具参考价值。能读到专业人士是如何使用这些灯具，以及每种灯具的优缺点，感觉很不错。
——dev
本书以访谈汇编的形式，呈现了众多摄影指导与灯光师对各类拍摄和照明议题的见解。我很喜欢这种形式。书中展示了不同的观点、方法和哲学，确实令人获益匪浅，甚至豁然开朗。
——André Sainderichin
这本书汇集了影史顶级摄影指导的实用技巧，涵盖了摄影指导要想顺利完成拍摄必须考虑的各个方面。
——Carlos Alanis