言恭达，江苏常熟人，1948年生，清华大学教授。博士研究生导师，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴专家。第十一、十二届全国政协委员，第五、六届中国书法家协会副主席，中国国家画院院务委员。南京大学、东南大学兼职教授，东南大学中国书法研究院院长。

   《抱云堂艺思录》为言恭达先生从艺四十载以来的有关艺术创作、艺术教育、生活哲学、处世哲学以及名族情怀等方面的心得记录。以书法这一门艺术为根基，用深情的笔触真实地记录和抒发了作者对世间万千的体会。其中也不乏对当代社会现象和书坛风气的审视与批评。

    言恭达君有丰富的艺术创作经验，涉猎多方，成绩为人共见。与此同时，他置身社会实践，关注书画发展动向，发挥了作为组织者的优势。恭达广泛研习美学、艺术学的典籍，视野开阔，富有使命感，责任感。在这等基础上写出的著作，便有了当今时代共性以及他的个人特色。《抱云堂艺思录》值得一读，将会引起社会共鸣。

                                          ——沈鹏, 著名书法家、诗人

真正的艺术家都是在艺术的两极上苦苦求索。一极是形而下，即创作本身，一极是形而上，即不停地思考——去探索艺术的本质、功能、价值与意义。恭达的书法已为世人所爱，共精神的追索尽在这本《抱云堂艺思录》中了。          ——冯骥才，著名作家、画家

 言恭达先生为言子后裔，家学渊源；于书法艺术，特别是狂草首本创新，别开生面，在新时代推广颇有建树，很具时代气息与新意。《抱云堂艺思录》是言先生数十年尊重与继承传统文化的积累沉淀与深度思考，学古论今与深刻展望，值得一读。

——苏叔阳，著名剧作家、文学家

 言恭达先生是我国著名书画大家，他的作品在海内外很有影响。尤其他的大草书有龙腾虎跃之势，行云流水之韵，深得业界钦佩。作为文化大使，言先生行走世界，是中华文化“走出去”的辛勤传播者，是当代名副其实的大思路、大手笔、大智慧的艺术大家。

拜读《抱云堂艺思录》很有感慨，把我带入一个崇高而神圣的文化艺思境界，让我领略了言恭达先生五十余载笔墨时光里的所思、所为、所悟，以深切生动的文字表达了一个艺术大家对文化的考量和对社会的责任。以智者的冷峻，学者之严谨，站在新时代制高点，保持中华文脉的清醒，以文化自觉为传承中华文明之魂在呐喊。

  言恭达先生《抱云堂艺思录》让我们见证了一位艺术大家的坚定文化信仰和时代审美理想。观其书法可体味到他的墨香，而读其文章仿佛听到他的文字撞击耳鼓之声响，振聋发馈，余音绕梁，让我这个电影界的老兵为之感动。我为言恭达先生出书立说而欣喜和祝贺！

  《抱云堂艺思录》是一部“爱的奉献”。

——李前宽，著名导演、艺术家

《抱云堂艺思录》是恭达先生数十年艺术创作的哲理思辨与审美体验，具有很高的实践体悟与理论水平，值得一读。                             ——熊召政，著名作家、诗人

书，挥洒的是文；文，激射的是气；气分百等，言先生独得“温恭直谅、大雅闳达”此八字也，字字为人间上品。古人云“取法乎上，仅得其中”；我赠言公：“取法乎上，更得其上。” 

——卞毓方，著名散文家

中国书法，乃翰墨艺术。当今书法圈，憾在墨多翰寡，有墨无翰。言君恭达，抱云堂，翰墨兼备，书文双全。擅诗词，兼理论，通声律，识黏连。《抱云堂艺思录》岂止思艺，书卷气含有哲思也。

                                      ——魏明伦，著名戏剧家、辞赋作家

言恭达先生的《抱云堂艺思录》是积他几十年在书法艺术实践中对艺术与人生、艺术与社会、艺术与时代及艺术本体的深层思考和独到见得，具有当代中国书法艺术思想的高峰水平

值得学习与借鉴。                 

    ——何建明，著名报告文学作家

书摘

（摘自第一章）

这个时代丰富且复杂，粗糙又生动，早已超越了我们的一切想象。东方与西方，历史与当下，保守与革新……各种理念相互交汇、冲撞，这是人类历史上最为波澜壮阔的图景之一，也是一个激越的精神较力场。在这个审美转型的盛世时代，不可避免的浮躁与浅薄让人在多元文化交织的环境中感到无奈。时代太需要被纯化与升华，人们太需要获得淡泊与宁静，社会太需要沐浴在和谐的阳光之中。君子和而不同，散淡人生，鄙薄功利，期冀清新与关爱，感恩与善待……否定物质主义是当代知识精英的义举与慷慨演说。

文化是灵魂的交流，而文字是传播文化的重要工具。文字的交流、书法的交流则是思想的交流。我想，艺术的唯美必须建立在时代的内涵与思想的大厦上。中国书法是线条的艺术，是作者的情感与精神的抒发，也是时代脉象的彰显。不难想象，仅“玩”形式的书法不能留下历史印记，也不能成为一个时代的经典。

我们已进入了一个新的世纪。站在时代的交汇点上，我想起了孔老夫子的呼吁——“君子忧道不忧贫”。环顾四周，当物欲得到广泛的解放与倡扬，人往往会开始蔑视崇高，精神的高原就会沉寂、陷落。面对扑面而来的知识经济和以网络为基础的信息技术的广泛应用，心理危机已悄悄逼近现代人。二十一世纪，社会将会更加快速地进入高负荷运转的轨道，文化与商业相融并相互渗透。商业处处蒙上文化的色彩，接受文化的浸润。大众文化被裹挟在资本的运作之中，销蚀在强大的商品经济中，与商共舞。娱乐天地作为商业社会的副产品被回馈给民众。它不属于传统意义上的中华文化，却占领了中国社会的每个角落。在这里，精英文化已是“几多忧愁，几多悲壮”……一个有良知的、成熟的书画艺术家的社会责任便无须赘言了。

不能否认，这些年来中国文化生态危机与人文精神的失落造成了一个感性欲望泛滥，非常世俗的社会现象。时尚的鼓噪、精神的平庸已反映在信仰生活的失落、情感生活的缩减与文化生活的粗鄙上。诉诸感官的大众消费文化泛滥，诉诸心灵的严肃文化渐入困境……面对一个浮躁不安的时代，尤其需要思想的滋润和审美的纯化。时代需要文化人，需要艺术家——他们不能急功近利，而要耐得住寂寞，思考社会文化与审美的深层课题。他们应是思考现代艺术基本精神的智者，他们需要智商，更需要情商！环顾书坛，乃至整个社会，我们在改革开放胜利果实的滋养下，正是缺少文化的反省和批判，也缺少自我的文化保护、把握与升华。因为，文化既是一种深刻生活的体现，也是一种深刻的社会责任。

当“草根”这一概念被引入当下社会学领域，被赋予“民众”的内涵时，“草根精神”的诠释便是——真实、简单、质朴。在全球化语境下，这就是求真、向善、寻美。耕云种月，厚德载道，生命不因其外在而宝贵。

中国社会主义市场经济的迅速发展将从一个新的起点，以一种新的动力激发民族的生机。在当前这种世俗的、消费性的文化发展的背面，一种对高品位文化艺术的精神饥渴也在愤激地生长着。这种需求将推动文化艺术品位的提高，而这种提高，却不是简单地借助经济这一杠杆可实现的。在“高雅文化”（严肃文化）与“通俗文化”（娱乐文化）两种文化的品位和文化层次的把握上，文化艺术工作者无疑要首先执着于“以艺术的方式把握世界”和“显现情感”的文艺创造和审美追求，以严肃认真的态度通过丰富的艺术思维来探索人生的真谛和社会的内核。这就是我们始终要保持高雅文化的品位，反对媚俗文化，主动担负起提高全社会审美层次的职责。

我环顾华夏大地，欣喜之余亦涌忧患之思——物质的丰富与精神的贫乏，生存的阔裕与追求的单一已形成极大的反差与惊人的对抗……改革开放三十多年来，我们得到了很多，为何随之又失去了很多？我们这个民族奇迹般地创造了“世界大国”的形象，却在某一方面又令人心寒地出现了“倒退”的危机？沉重的社会反思给每一位治政、理财、经管或从文者都带来这样一个新的严肃的课题：如何振兴我们的民族文化？

谁也不愿再回忆那“文革”浩劫的噩梦，多少民族文化在一夜之间付之灰烬。谁也不能拒绝二十一世纪初的中国知识分子对中华文化反省的社会责任。只有这种文化自觉，才能推进今天的中国真正走向现代！

我们今天的创造是让百年后的人们发现这个时代的经典。鉴于此，我们现在要努力营造创作经典的氛围与语境，即时代精神的提纯和锻铸。毋庸讳言，三十多年来当代中国书坛艺术思潮的变迁，从艺术泛政治化的倾向到个性宣泄的无度张扬与审美导向的伪科学，社会需要当代书法家首先回答这样一个问题——当代艺术理想定位何方？对书法本体的开掘和对崇高审美的呼唤，正是当今艺术运动中所缺少的！

对文化理想的追求，对民族立场的坚守和对审美品质的选择是当下文化大发展大繁荣中必须认真深思的课题。在当下全民热爱书法，享受书法的热潮中，我们必须遵循艺术发展的本体规律，呼唤全社会敬畏传统、仰视经典、感恩时代、感悟生活、感知民生，努力创造出属于我们的时代文化价值！

我经常在思考，一个民族要兴旺发达，就不仅要有人脚踏实地，埋头苦干，更要有人仰望星空，坚守精神家园。这样的民族才有希望，才能克服前进道路上的艰难险阻，才能有光明的未来。我想，当前要守望精神家园，自觉承担文化的责任，最重要的就是警惕消费主义对文化的“销蚀”。当下严重的问题是：表面上看起来人们越来越追求多元化和个性化，但实际上在生存方式和处世哲学上却越来越世俗化、单一化、同质化。这些现象表现在受众趋同的功利性上。时尚的鼓吹、精神的平庸已是一个很普通的现实，价值观念趋于多元，物质求富的社会心理必然导致对休闲娱乐和对消费文化的需求。缺乏文化责任，就会出现三聚氰胺式的艺术。归其原因：创作者失责，批评家失语，文化市场监管环节失察。仰望星空，我们寻找令我们景仰与敬畏的那道天际线。我们叩问：时代的文化人、艺术工作者如何接受社会人文的检验，又如何在当下的文化实践、文化反省与文化创造中实现文化自觉？