引言
第一章 中国绘画颜料的发展脉络
原始时代——朴素的史前色彩观
夏商周时期——地域的色彩气质
秦汉时代——错彩镂金的绚烂
魏晋南北朝时期——颜料与技法的演进
隋唐五代时期——色彩表现的成熟
宋代——古典审美的雅致
元明清——疏淡中的色彩坚守
民国至今——多元化的色彩表达
第二章 中国绘画颜料及媒介的分类
土石的精华——天然矿物质颜料
草木的记忆——天然植物颜料
生命的洗礼——动物颜料
炼丹的副产品——化学合成颜料
智慧的结晶——合色
凌驾色彩之上的象征——金属颜料
不可或缺的媒介——动物胶、植物胶和矾
第三章 中国绘画颜料图解
青色系——精神的颜色
红色系——热烈的颜色
黄色系——光明的颜色
白色系——完美的颜色
黑色系——万能的颜色
绿色系——生命的颜色
褐色系——大地的颜色
灰色系——中性的颜色
紫色系——神秘的颜色
合色系——拓展的颜色
金属系——富贵的颜色
第四章 中国绘画颜料的拓展
珐琅——天然矿物色的“高仿”
色粉——广泛使用的颜料
釉料——窑变中的瑰丽色彩
结语
参考资料
后记
展开
——何家英 中国美术家协会副主席，中国艺术研究院工笔画研究院院长
★有着辉煌历史的传统色彩体系具有独特的东方文化审美内涵，在漫长的岁月中，凝练为中国精神不可或缺的一部分。对中国传统色彩进行系统地研究发掘和整理，也随着近年对绘画材料的重视而更有现实意义。石东玉女士《图说中国绘画颜料》是她在绘画实践、教学研究的基础上编纂而成的，有很高的学术和应用价值。这部带有工具书性质的学术著作为读者了解、研究中国传统色彩体系打开了方便之门。我热盼该书早日出版。
——王书杰 中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委灵会副主任
★希望这本图文并茂的著作能带领大家走进中国传统绘画颜料与传统艺术的世界。向传统致敬，向经典致敬。归根复命，与古为新，正在这涓滴努力之间。涓滴虽微，功莫大焉。
——王曙光 北京大学经济学院教授、博导，北京大学产业与文化研究所常务副所长