崔瑞英，教授，上海戏剧学院表演系声乐教研室主任。
　　1977年毕业于上海音乐学院声乐系，在上海戏剧学院表演系任教近四十多年，长期投身于戏剧学院的声乐教学工作，从事“说”与“唱”的发声研究，近十五年同步进入音乐剧声乐教学的研究工作。
　　1995年参加了在北京举办的“全国戏剧表演艺术研讨会”。《话剧舞台语音教学谈》一文发表在《'95戏剧表演教学荟萃》一书中。2004年该文章载入上海市重点学科项目——戏剧戏曲学丛书《表演学文选》一书。
　　2005年编写的《声乐与语言发声》一书，被列为上海戏剧学院教学建设规划丛书。曾发表过《给你一个美妙的嗓音》《如何唱好一首歌》《话筒前的声乐教学》等多篇论文。并曾多次赴国外参加学术交流，学习，观摩，演出策划等活动。

　　戏剧学院表演系声乐必修课的教学目的是培养学生掌握舞台语言发声法，并运用声音的技巧与技能，为在话剧舞台上塑造人物服务。同时培养学生的歌唱能力，为戏剧中的插曲和塑造人物形象提供声音上的条件。
　　在发声基础训练的起步阶段，学生不论是在歌唱还是在舞台语言方面都面临发声问题，从这个意义上说，我们在教与学的过程中必须十分注重使学生树立正确的发声概念和掌握准确的发声训练方法，从而把科学的发声法有利地结合到歌唱和舞台语言实践中去。
　　我在多年的教学实践中，不断地从事“说”与“唱”两门艺术的研究工作，就是为了能使这两方面得到相对统一的效果。为使发声器官能发挥协调运用作用和肌肉的控制能力，本人结合教学实际，从训练舞台语言和歌唱发声的角度撰写并选编了这本《声乐和语言发声》教材。

第一章 原理与方法
一、说与唱的共同点
1．说与唱都必须保持积极的放松状态
2．说与唱都要正确地运用呼吸
3．说与唱都必须有正确的喉型
4．说与唱都必须建立较宽的音域
5．说与唱都要有正确的吐字归韵
二、说与唱的不同点
1．说与唱不同的气息运用
2．说与唱不同的声音位置
3．说与唱不同的口腔运用
4．说与唱对照十一条
三、纠偏改错，因势利导
1．改变声音位置，解决大本嗓
2．加强气息训练，消除虚假嗓
四、立足基音，灵活造型
1．声型统
2．声音造型

第二章 练习
第一单元
一、放松练习
二、呼吸练习
1．慢吸慢呼
2．慢吸快呼
3．快吸慢呼
4．快吸快呼
5．小练习
三、口腔练习
1．打开牙关节
2．弹舌
3．吹唇
第二单元
……

第三章 歌曲