董秀丽，1975年生，黑龙江省海伦市人。1998年毕业于哈尔滨师范大学中文系汉语言文学专业，获文学学士学位；2003年毕业于哈尔滨师范大学中文系中国现当代文学专业，获文学硕士学位；2010年毕业于南开大学文学院中国现当代文学专业，获文学博士学位。现为哈尔滨师范大学文学院副教授。先后在《天津社会科学》《学习与探索》《北方论丛》《学术交流》《文艺评论》《文学与文化》等刊物发表论文十余篇。主持或参与国家及省部级科学基金项目多项。

　　《20世纪90年代女性诗歌研究》立足于大众消费主义的社会文化语境，以中国大陆90年代女性诗歌为研究对象，对其整体特点与风格进行探索，纵向切入女性诗人及其文本，横向兼顾“大众文化”“女性意识”“写作姿态”“诗艺特征”四个维度。在展开研究的过程中既注重集束的关照，又注意条分缕析的求证，尽可能相对完整地把握90年代女性诗歌的真实存在状态与潜在发展脉络。
　　首先，透过大众消费文化的潜望镜对90年代女性诗歌进行比较全面的考察，着力揭示其在大众消费文化冲击下的复杂处境和生存状态。从文化工业的角度阐释90年代女性诗歌的生产、传播及消费过程在大众消费文化影响下发生的变异。
　　其次，从女性意识呈现角度重审20世纪90年代女性诗歌的创作。《20世纪90年代女性诗歌研究》力图突破和越出模式化的女性主义批评樊篱，以回归女性诗歌文本的方式印证女性意识在90年代女性诗歌中的多维度、多层面的呈现，清晰地展示90年代女性诗歌创作中女性意识衍变的历程。
　　最后，从纯粹的诗歌价值和艺术的基本要素方面，系统地研究90年代女诗人的共同经验、主题、诗歌语言和技巧，并透视出其话语的形成机制以及女性诗歌与国内外文学环境的交叉关系。既呈现出90年代女性诗人复杂与多元的写作群落，又尽可能观照女性写作个体，注重个体诗学与群体诗学的互动。

　　★该论文以令人信服的观点对90年代女性诗歌进行了深入的观察与分析，特别分析了它与80年代女性诗歌及新世纪女性诗歌的区别，其中不乏自己的新创见。
　　——程光炜（中国人民大学教授）
　　
　　★该论文视野开阔，超过时下过于强调女权主义的研究视角，采取更包容、合理的态度和美学倾向考察90年代女性诗歌，这是该文闪光的地方。论文文风朴实，条分缕析，深入浅出，论证有力，时见新见，是一篇优秀的博士论文。
　　——王兆胜（中国社会科学院研究员）
　　
　　★本文以90年代女性诗歌为研究对象，从大众消费视野审视女性诗歌，其中关于女性意识、个人化写作的向度、诗艺空间等的宏观论述颇见功力。论文突破了既有研究的某些局限，清晰地展示了90年代女性诗歌创作的特点及女性意识衍变的历程。论文观点对新诗学科发展具有启示意义。
　　——方长安（武汉大学教授）
　　
　　★论文选择90年代女性诗歌作为研究对象，将其放在消费文化的历史语境中予以考察，选题角度新颖，具有重要的理论价值。作者对90年代女性诗歌进行了多维研究，其中对诗艺空间的多维建构的分析尤为独到、深刻，不乏新意。
　　——吕周聚（山东师范大学教授）
　　
　　★该选题将90年代女性诗歌放在诗歌发展的宏观历史上加以考察，既考察其对当代诗歌发展的延续，又概括其所具有的独特性。该论文在揭示女性诗歌精神内涵的同时，在艺术上进行了深度把握，观点令人信服，这是诗学研究中应该关注的话题；此论文既注重理论梳理又注重文本解读，在肯定女性诗歌取得成绩的同时，也善于指出其存在的不足，具有纠偏作用。
　　——蒋登科（西南大学教授）

　　《20世纪90年代女性诗歌研究》：
　　由于这些女诗人一方面接受着深层的传统文化影响，另一方面又接受着西方思想的不断撞击，她们的诗歌显现出一定的时代内容，有宏大开阔的一面。加之这些现代女诗人大多为新文化运动的感应者，积极参与文化传统意识的改造，因此，在她们那里，常常具有古代女子未曾拥有过的社会责任以及由此而衍生出的启蒙者、引导者的骄傲。其诗歌中的女性抒情者视野、心胸较为开阔，自我与社会紧密联系，展现了一个个带有拯救、引领的精英启蒙意识色彩的新的抒情“自我”。应该说，与中国古代女性诗歌相比，现代女性诗歌的意蕴要开放得多。但是，如果依据男诗人的评价标准，那么很多女诗人的作品依然是难以被承认的，因为这些女诗人的大多数作品还是局限于爱情、婚姻、母爱、童真等的书写范围。而且相较于此时期男诗人的激情爆发，现代女诗人则更倾向于温情的抚慰与感伤的抒发。在她们的大部分诗作中女性“自我”还缺乏真正成熟、理性、冷静的力量。
　　“每个女人的主体性不只建立在与全体妇女认同之上，同时还表现在她与自己所处阶级和种族的同一关系中。”①社会的苦难要求艺术和诗成为她们的代言，在这样的大环境中，50-70年代的女诗人在新的政治信仰中寻找到了灵魂的家园，女诗人不得不掩藏她们自身的性别身份，她们还来不及思考自身的价值，就不得不把目光投向阶级斗争的前沿，投向广阔的社会生活，主动地进行关于民族、国家和阶级的“宏大抒情”，在关注广阔的社会现实的名义下，个人及女性往往被视为必须忽略的问题，成为无暇顾及的盲点。在特定的时代背景下，这种选择有一定的历史合理性，因为这是时代赋予她们的职责，而非自由选择的结果，她们是自觉而非自愿地关注外部现实。为取得社会的认同，她们将自己的性别特征和独有的感受与体验隐藏起来，将自己看作社会的存在而非女人的存在。应该说，这一类诗在50-70年代的女诗人作品中占有一定的比重，当然，我们不能怀疑这类作品在艺术和社会方面所具有的双重价值。但无法否认的是，这类诗使女性的“自我”完全湮没在她们坚定的政治信仰和阶级斗争中，很难代表女诗人的风格与特色。而那些男诗人所无法代言的、真正意义上的女性诗歌在此时段却只能处于地下休眠状态。
　　直到20世纪70年代末80年代初，林子、灰娃的“出土”和舒婷的出现才迎来了女性诗歌冬眠后的春天。在这些女诗人的诗作中，我们读到了一种久违的女性气息。“性别”的声音开始朦胧地响亮于人们的耳廓。无论是林子的《给他》，还是舒婷的《致橡树》，都重新表达出从沉重的性别道德文化传统中跋涉出来，对于男女人格平等与精神自由的渴望与慕求。自此，以这两位女诗人为先锋，王小妮、傅天琳、张烨、李小雨、李琦等一大批女诗人开始极力开辟一条背离男性中心，摆脱传统羁绊的诗路。而真正在这条诗路上走得更远的，是80年代中后期以翟永明、伊蕾等为代表的女诗人，她们以女性的独特思维方式、情感方式以及对世界的感知方式，第一次寻找到真正属于女性诗歌的内容。她们的诗歌表现出鲜明的女性特征、独立的女性意识和纯粹私密的女性经验，包括女性自我主题以及女性心理体验的犀利作品。这些当代女诗人以决绝的态度反叛男权中心，使女性诗歌成为当时诗歌界一道异常亮丽的风景。一方面，她们的写作与男诗人是截然不同的，她们的精细敏锐、对生命的独特体验与感受都是男诗人无法企及的。另一方面，她们与郑敏、舒婷等女诗人也有本质的区别。以郑敏为代表的一代女诗人依附于男诗人，她们有意识地成为男诗人的协奏，或者说进行着一种毫无顾忌的模仿；而对于舒婷那一代女诗人而言，她们虽然是与男诗人站在平等的位置上协同作战，但是获得女人的独立和自尊是其最基本最普遍的要求，她们的目的是获得更大程度的妇女解放。直到以翟永明为代表的一代女诗人，才真正以挑战的姿态反抗男性中心世界和男性话语霸权，以前所未有的方式表达着女性长期压抑的痛苦、悲愤的欲望和与男权主义文化决裂和分庭抗礼的决心。这对于几千年来的中国女性无疑是一次震撼。
　　……

绪论
第一章 大众消费文化视野中20世纪90年代女性诗歌
第一节 90年代女性诗歌的语境：大众消费文化
一 大众消费文化时代的来临
二 诗歌处境的尴尬与女性诗歌的相对繁荣
三 大众消费文化对女性诗歌的侵袭与浸染
第二节 女性诗歌的自身传统：80年代女性诗歌及其特征
一 内宇宙的发掘与拓展
二 意象：“黑夜”与“死亡”
三 独特的话语方式
第三节 “在非诗的时代展开”：90年代女性诗歌的新质
一 女性诗歌与新媒体的互动
二 女性写作的个人化选择
三 女性诗学理论的探索与构建

第二章 彰显·淡化·超越：女性意识的复调
第一节 女性精神家园的坚守：女性意识的停留
一 女性意识的生长与凸现
二 自由而独立的女性精神宇宙
三 孤绝而封闭的女性空间
第二节 自我的隐匿和遁逸：女性意识的拓展
一 女性角色的“退场”与女性本真的回归
二 女性主体消隐后的多重视域观照
三 极地隐遁后可能的超越
第三节 新的女性理想：女性意识的超越
一 穿越性别之门
二 “用诗歌想象世界”
三 超性别写作的当下意义

第三章 女性个人化写作的三种向度
第一节 “另类”乌托邦建构：身体写作
一 张扬生命感性原欲的先锋身体写作
二 原生态的诗性身体写作
三 身体书写的双重性
第二节 诗与思的对话：智性书写
一 历史视域中诗歌的智性书写
二 90年代女诗人的智性舞蹈
三 智性写作的性别价值
第三节 戏谑与文字相遇：青春的游戏书写
一 情欲主题的游戏书写
二 传统老年女性生存状态的游戏书写
三 佻复的语言操作

第四章 诗艺空间的多维建构
第一节 回到尘世：日常生活的诗意呈现
一 日常生活的隐遁与崛起
二 女性对日常生活诗性追寻的自觉
三 日常生活的集中再现
四 日常化取向的利与弊
第二节 “面对词语本身”：语言世界的重建
一 直面词语本身
二 语言的日常口语化倾向
三 语言的叙事性和澄明化
四 语言狂欢的陷阱
第三节 文体的交响与互渗
一 女性诗歌文本的跨体集结
二 女性诗歌文体“兼类”的审美动因
三 文体大门敞开后的反思

结语
参考文献
索引
致谢