《中国莎士比亚演出及改编研究/中国莎士比亚论丛》：
如果我们稍作深入的研究，还会发现，莎士比亚时代的演出尽管不用布景，但它的剧场和舞台的构造，较之我国的戏曲舞台，却有更多的优越性。莎士比亚舞台的结构是固定的，主要演区有台唇，即伸展到观众席的部位，人们可从三面观看。在台唇后边还有上下两层。下层叫内台，一般室内的戏在此演出；上层表示楼上，城楼、阳台的戏则可在此演出。另外，在左右两侧还有四个演区：两边的下层是上下场用的，两边的上层是楼上书房等场所，演出时上下可以对话。此外还有天顶，总共有七八个演区，这用现代语汇来说，称得上是个“多功能舞台”。事实上，我们现代的多功能舞台，就是由此推陈出新的。尽管莎士比亚舞台较之我国传统戏曲舞台优越，但两者在总体上却是相近的，都不用布景，在舞美上都极其简单。
但是，两者在服装上都十分讲究。都是经过精心设计、精心制作的。这可以说是两者的又一共同之处。
据我所知，在莎士比亚时代，一件长袍的价格要高达十七英镑十三先令，一件斗篷的价格为十九英镑，而莎士比亚本人当时写《哈姆雷特》的报酬则只有五英镑。从这悬殊的比值中，我们不难想象，当时演出的服装是多么考究！我是在1937年写论文的过程中发现这一问题的，然而在答辩时主考官问我：“你说莎士比亚写《哈姆雷特》只有五英镑报酬，依据何在？”而我，认为这是大家都知道的事，所以根本没记出典。但后来我又发现了新材料，证实当时剧本的报酬确实很低，甚至有时一个剧本只有六便士的报酬，这只相当于一个劳动者半天的工资！而当时去剧场看戏，一张站票也得一便士呢！有个和莎士比亚同时代的叫笛卡尔的剧作家写了八个大戏，结果平均每个剧本只得六英镑。还有个叫壮逊的剧作家抱怨说：“我写了二十年戏，只得了二百英镑，比泥瓦匠的工钱还少！”也许有人会说，莎士比亚的生活相当富有，在伦敦和故乡都买了房子，包括他退休以后，日子也过得很富裕，这和那么低的报酬岂不矛盾？是的，莎士比亚并不穷，但那主要是靠当演员、当剧团老板的收入，而不是靠写剧本。我们今天的剧作家也很清苦，经过呼吁，现在已恢复了首演报酬和上演税。在文艺复兴时期，尽管剧本报酬极低，但戏剧最兴旺，仍有不少人在写戏。除莎士比亚外，还有不少大学才子（他们是看不起莎士比亚的，认为莎是“戏子”；可莎有实践经验，写出了不朽的传世之作）也写戏。因为那时写戏是时代的需要，是社会政治斗争的需要，是为了宣扬人文主义，而不是为了向钱看。这在莎士比亚来说尤为突出，他在剧中宣扬人文主义是一贯的，他在《哈姆雷特》中就大声疾呼“人是一件多么了不起的杰作啊！”他写剧本，意在肯定人的价值，阐发人文主义的政治理想，而不在于换钱。那时写戏赚不了几个钱，但服装却要费很多钱，这就同我国传统戏曲极其相似。中国的戏曲演员在服装上的花费也是不少的。有些著名的表演艺术家（如梅兰芳先生）还亲自设计绘制服装上的图案花纹；单是绣花就要送到苏州去绣好多天，其代价就可想而知了。但这种花费，从另一个角度来讲，又似科是“节约”的。因为一旦制成一件服装后，它就将伴随演员一辈子，直到他（她）艺术生命的结束。不仅如此，现在证明演莎剧也能用。前面已讲过，这次演出的昆剧《马克白斯》（《血手记》）所穿的服装，就是行头箱里翻出来的，没花一文钱！应该指出：同是服装讲究，但莎士比亚时代的演员同我国戏曲演员是有着基本差别的。对中国演员来说，穿戴及运用好服装，是必备的一项基本功，是融入整个表演艺术的一个有机的组成部分。
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