迈克尔·马特西（Michael D. Mattesi ）是皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios）的人物素描讲师，著名的FORCE人物素描理论创始人。同时在梦工厂动画公司、尼克动画工作室、美国艺电公司（EA）、旧金山艺术大学和视觉艺术学院授课。他是Contagious Concepts（电子游戏行业中的艺术咨询公司）的创始人、艺术与创意顾问，为华特·迪士尼幻想工程（Disney Imagineering），Luminosity和圣何塞州立大学等学校与公司提供艺术和创意咨询，并通过讲座和研讨会帮助他们创建智能产品创意和高效的流程解决方案。除此之外，还曾在Zynga、PlayStudios和LeapFrog等公司担任美术总监，负责过各种3A级、脸书和手机游戏。

黄朝贵，艺术图书撰稿人兼译者，艺术高校任课教师。已出版个人专著：《想象力：构图与创作思维》；译著：《色彩与光线：写实主义绘画指南（珍藏版）》《铅笔素描的乐趣》《艺用人体结构》《艺用表情结构》《趣味透视学》《赖利法：人体与动物结构》《分面与表情：艺用头像结构解析》《阿尔比努斯艺用人体解剖学》

借助力量，使你的艺术品栩栩如生!请观看、倾听与跟随迈克·马特斯对基本力线的演示，并解释动态人体绘制技巧。书中充满精湛、有力的作画范例，此更新版的特 色在于增加了一个全新部分——力团，以及数十张新插图。在迈克·马特斯的这本书中，将教会读者们如何将想法与想象力呈现于纸面。无论你是插画家、动画师、漫画 家还是学生，都将掌握运用节奏、形状和线条来令任意主题显得生动的方法。

迈克·马特斯曾编写了四本与力有关的著作，并以多种语言出版，在全球范围内被广泛使用，在力的概念上启迪了艺术家们。独特的动态学习系统，已帮助千万艺术家提升人体绘画能力，其指导力画法已逾20年，激励着无数的 艺术家们。

迈克尔·马特斯在自己的演讲和书籍中充分挖掘了艺术活力（artistic energy）的源泉，鼓励我们所有人成为能把力画出来的艺术家。 我们需要这种鼓励，是因为很容易退回到试图证明自己的水平“是好是坏”的状态，而不是在我们试图用线条表现的人体中体验释放力量的自由。

——奥斯卡获奖导演  《美女与野兽》《小美人鱼》之父   格林·基恩（Glen Keane）

迈克尔不仅专注于造型的细节，他将动作和形体相辅相成的精髓体现得淋漓尽致。姿态和动作要整体融合，动作取决于观众、设计和艺术背景，而形体可以在后期完善。

──《星际大战》生物造型设计师 美国著名插画师 特丽尔·惠特拉奇（Terryl Whitlatch）

10 年之力！ v
序言 vii
前言 ix
核心概念 xi
Chapter 1 寻求生动性 1
1．1 力的意识 1
1．2 主要理念是什么？ 2
1．3 词汇的力量 2
1．4 画作中的线条类型 3
1．5 方向力线 4
1．6 作用力 11
1．7 引导边 17
1．8 有节奏的跑道 23
1．8．1 在人体上滑雪 28
1．8．2 在纸面滑冰 33
1．9 模板 37
1．10 从细微入手，顾全大局 42
1．11 过山车类比节奏 64
力的要点 77
Chapter 2 力形体 79
2．1 透视：视角的戏法 79
2．2 一点、两点和三点透视 80
2．3 四点透视 86
2．4 结构 94
2．5 表面线（surface line） 94
2．5．1 不用力塑造 96
2．5．2 用力来塑造 104
2．6 重叠与相切 125
2．7 透视缩短法 133
力形体的要点 137
Chapter 3 力形状 139
3．1 力形状 140
3．2 力团 143
3．3 剪影（silhouette） 145
3．4 形状中的引导边 149
3．5 用形状理解解剖结构 166
3．6 用形状的尺寸表现深度 178
3．7 反应，信仰的飞跃 183
3．8 所有步骤相结合 193
力形状的要点 199
结束语 200
术语汇编 201