罗科.西尼斯加利(Rocco Sinisgalli)，罗马第一大学教授，研究艺术与建筑中的再现科学，著有《透视法的故事》《达芬奇的〈维特鲁威人〉》《达芬奇与黄金分割率》等。他编辑、翻译本书英文版，撰写研究性导论和大量注释，并绘制所有插图。

高远，艺术史研究者、策展人；中央美术学院人文学院欧洲艺术史博士，清华大学美术学院艺术学理论博士后，任教于北京工业大学艺术设计学院传媒与艺术理论系；曾赴佛罗伦萨哈佛大学意大利文艺复兴研究中心（Villa l Tatti）、巴黎德国艺术史研究中心（DFK Paris）及佛罗伦萨艺术史研究所（KHI）访问研究。 他翻译本书中文版，并撰写部分注释补充相关背景知识。

莱昂.巴蒂斯塔.阿尔伯蒂为意大利文艺复兴时期著名人文主义学者，他的《论绘画》总结了透视法并系统讲解其应用方法，是对西方艺术的发展具有深远影响的艺术原典。本版《论绘画：阿尔伯蒂绘画三书》基于对此书数个拉丁语和托斯卡纳语版本的长期研究，以拉丁语终稿为底本，文字更加准确；并配有研究性导论和大量注释，讲解文化背景和专有名词；另附专门绘制的110组插图，将关键知识点视觉化，使普通读者更易理解。

一般而言，西方艺术史上的造型法则，经历了从古希腊的墙面摹影说，到文艺复兴以窗户为喻的透视说，再到现代主义以绘画平面性为本体的范式转变，是一个从二维空间出发，经历三维幻视空间，再回归二维平面性的历程。提出了窗喻说的阿尔伯蒂，无疑在这一历程中，占据了承前启后的关键性历史地位。

但容易令人忽视的是，阿尔伯蒂的《论绘画》还提出了画面也是一个平面（水面），绘画者于其上，看到世界和自己之投影的绘画理论。

从这种意义上说，后世从印象主义到抽象表现主义，这一为格林伯格所津津乐道的追求平面性的艺术历程，并没有脱离阿尔伯蒂《论绘画》的整体视野。

——李军，中央美术学院教授、人文学院院长

阿尔伯蒂是文艺复兴时期杰出的建筑师和艺术理论家，他关于绘画、雕塑和建筑的论述对西方美术的发展产生了深远影响。青年学者高远潜心多年，将阿尔伯蒂的《论绘画》译成中文，这对我们深入理解文艺复兴时期的艺术理论将会有极大助益。

——张敢，清华大学美术学院教授

译者完全以研究的心态投入翻译，字斟句酌，一丝不苟。我相信这是目前阿尔伯蒂《论绘画》首屈一指的中译本。

——丁宁，北京大学艺术学院教授

西画和摄影传入中国，写实主义开始扎下根来，拥有众多爱好者，并形成现代中国人的视觉习惯。要想溯源写实法，了解控制当代人视觉习惯的透视话语体系，阿尔伯蒂的《论绘画》是一本必读之书。今闻该书新译本问世，无疑是学界幸事。

——潘耀昌，上海大学上海美术学院教授

中译者导言
中文版致谢
英文版致谢
导 论
从托斯卡纳方言到拉丁语，反之不然
约翰内斯.雷格蒙塔努斯，阿尔布雷希特.丢勒，以及初版
托斯卡纳方言版与序言，即致布鲁内莱斯基的献词
以为拉丁语版在前的错误认识
佛罗伦萨的旧观念
从雅尼切克到格雷森

论绘画
献给菲利波.布鲁内莱斯基的序言
致至上英明的曼图亚君主乔瓦尼·弗朗切斯科的信
第一卷 基本原理
第二卷 绘画
第三卷 画家

附录1 塞西尔·格雷森对《论绘画》研究的局限性
附录2 最初的质疑
注 释
插 图
参考文献
论