本书作者：
大卫·钱德勒David Chandler，英国艺术家和艺术导师，定期在英国和欧洲举办绘画课程和讲座，黑天鹅艺术比赛获胜者，并入围霍尔本肖像奖决赛。他是弗洛姆社区教育中心的联合创始人，并主持一档视觉艺术的广播节目“Seeing Things”。在专注于艺术教学之前，曾任职于BBC。

泰特美术馆TATE，全球闻名的艺术馆，以收藏15世纪迄今的英国绘画和世界各国现代艺术著称，包括毕加索、马蒂斯、安迪·沃霍尔、蒙德里安、达利的作品等，每年吸引着全世界的观众前来观赏。本书荣幸能与泰特美术馆合作，支持美术馆的使命，促进公众对艺术的理解和享受。

本书译者：
徐彬，山东师范大学外国语学院教授，资深翻译家。出版译著60余部，逾1000万字，题材涉及文学、现代物理学、天文学、生物学、历史、艺术、文化等多学科。

史洁，山东师范大学对外汉语研究中心主任，教授，研究生导师。泰国正大管理学院博士生（教育管理）导师，韩国顺天大学客座教授、美国波多黎各宗座大学主讲教授。主要研究领域为基础职业教育、国际教育与文化传播、跨文化传播等。

第一章 基础知识
所需材料2
方法和技巧5

第二章 笔法与创作形式
雅各布·埃伯斯坦
每一笔都有讲究10
大卫·考克斯
印象主义14
保罗·塞尚
不连贯的笔触18
弗朗西丝·霍吉金斯
让流动的颜色捕捉当下的感觉22
保罗·桑德比
整体结构与细节26
拉乌尔·杜菲
速写式的水彩创作30
威廉·亨利·亨特
点画34
露西娅·诺盖拉
发挥想象力38

第三章 水彩技法
大卫·琼斯
透明度44
托马斯·吉尔丁
留白48
约翰·塞尔·科特曼
罩色52
玛吉·汉布林
湿画法56
格温·约翰
明暗平衡60

第四章 色彩
透纳
原色的利用66
萨金特
色调控制70
爱德华·鲍登
色彩的和谐74
麦金托什
精巧设计色彩78
安德烈·德朗
颜色作为点缀82
格雷厄姆·萨瑟兰
色彩和肌理86
伊芙琳·切斯顿
颜色互补90

第五章 构图
艾里克·拉斐留斯
探索形状与轮廓96
约翰·瓦利
形状与明暗关系的平衡100
约翰·纳什
通过韵律与色彩统一构图104
弗朗西斯·唐恩
简约化构图108
约翰·马林
抽象化构图112
威廉·吉利斯
将对的颜色用在对的地方116

第六章 综合材料
安东尼·格罗斯
线条与晕染122
彼得·兰扬
多元视角126
保罗·克利
水彩画和单刷版画130
阿瑟·梅尔维尔
不透明颜料与水彩颜料结合使用134

致谢138

图片版权138