原画是动漫角色动作表演设计方面的综合概念，是动漫角色造型设计中最关键的环节。“角色动作设计”是动画专业的必修课之一。 张爱华、李竞仪编著的《原画设计实训教程（升级版中国高等院校动漫游戏专业精品教材）》通过循序渐进的讲解和实训式的强化训练，从原画概念、动作修饰、软体运动、夸张语言、人物动态、四足运动、飞翔运动、实践综合讲解、角色入景出景等九个部分进行分类讲解，结合丰富详实的镜头实例，系统全面地介绍了原画设计理论和动画规律，带领读者学习原画创作技法，使读者能以较强的实践能力胜任影视、动画、游戏等相关行业职位。

1 何谓原画
1.1 历史
1.2 原画的定义
1.3 原画稿的要素
1.4 原画师的职责与修养
2 动作设计的基本手法
2.1 动画动作的独特语言特征
2.2 修饰动作的方法
3 软体的表达
3.1 曲线形的运动轨迹
3.2 力量的传递
3.3 循环往复的运动特征
3.4 时间是柔软度的调节器
3.5 曲线轨迹的灵活运用
4 夸张的表达
4.1 夸张在动画中的意义
4.2 夸张的目的和要求
4.3 夸张的方法
5 人物的动作设计
5.1 交叉
5.2 起伏的行进轨迹
5.3 躯干的倾斜与扭动
5.4 循环设置
6 四足动物的动作设计
6.1 前后肢的动作关系
6.2 身体的起伏与扭动
6.3 写实与夸张
7 飞鸟的动作设计
7.1 上下扇翅的区别
7.2 飞行轨迹
8 原画设计实践综合讲解
8.1 动作的节奏
8.2 灵活运用修饰动作
8.3 正确地捕获关键姿势
8.4 细节表达
8.5 轻物和重物的表达
9 角色的出景和入景
9.1 角色入景
9.2 角色出景
课程教学安排建议
后记