《中华朗诵艺术十五讲》：
一、眼神和手势
体态语中最重要的是眼神和手势。
眼神是体态语的灵魂。由于人类的心理状态、内心深处的复杂情感会从“眼神”中不自觉地流露出来，所以眼睛又被称为“心灵的窗户”。因此，表演时应该十分注意眼神的运用。
一上场，眼睛最好环顾一下听众，告诉人们节目即将开始，以起到镇静全场的作用。表演开始后，在交代时间、地点、人物等客观性言语时，眼睛可以交替采用从一侧到另一侧缓慢移动的扇形“环顾法”，或只看一处的“专注法”，和听众有所交流，但多数情况下，应该用目光好像在看着听众但其实不然的“虚视法”来真正地和自己心中虚拟的“内心视像”进行交流。
朗诵者的眼睛应该会“说话”。眼神要随着思想感情的发展自然贴切地转换，不管是直视前方，扫视全场，还是仰视、俯视、侧视，都要带有一定的目的性，把心灵的冥想、沟通、专注、回味显现出来，切忌目光呆滞或左右乱看。
手势是人的第二表情，是心理活动的先兆，在表达思想感情时，一般总是先于或同时和语言发生。恰到好处的手势常常是在内心情感的驱动下，不假思索、顺势而为的结果，运用时应和人物的心理活动结合起来，做到自然大方，明确精炼，给人以油然而生的感觉。
要达到这个效果，需对手势动作认真设计，反复练习。如果没有经验，准备时可先不要任何手势，然后，在自己的体会或别人的指导下，根据内容的需要，再逐渐地增加恰当的手势动作。多次练习后，运用手势的经验会逐渐丰富成熟起来。
手势的运用一定要注意一个原则：少一点，好一点，宁缺毋滥。如果手势杂乱无章，过多过频，会干扰或破坏作品的整体效果。从这一点上来说，即使任何手势没有也比错误的手势要好。
二、头部和身体的姿势
头部和身体的姿势主要随着眼神的变化而转换。比如高傲时要抬头，疑惑时可歪头，询问时可俯身，交流时可侧身……但不管怎样运用，都要符合思想感情的需要，都要注意和手眼的协调配合，不要把诸如习惯性的歪头、塌背等日常的不良动作不自觉地带到表演中。
三、注意善始善终
表演之前，要精神饱满、略带微笑、步伐稳健地走上舞台。在台上站立时，要挺胸，收腹，两肩放松，气沉丹田，采用稍息式，一只脚稍后，一只脚稍前，身体重心放在前脚掌上。这样看上去身姿挺拔、精神抖擞，并利于腹肌对气息的控制。朗诵结束后，应稍事停顿，然后退后一步，郑重地给观众鞠躬，以示感谢，再稳步走下台，切忌直接扬长而去，或长舒一口气地跑下台，并且边跑边吐舌头，或抓耳挠腮。一些年轻的学生容易犯这样的毛病。
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