邪典电影(cult film)在电影学界和电影爱好者之间，是一个非常有名，但又总是伴随着含混和误解的名词。它在电影发明的最早期就初露端倪，历经近百年的发展，在上世纪60年代末至80年代初达到了集中爆发。今天，电子媒体时代的邪典电影不仅没有如一些评论家认为的那样消失，反而已渗透到电影产业甚至日常生活之中，成为某种亚文化的风格、电影生产的惯例、市场营销的策略或是宣传与发行的常规手段。本书将邪典电影作为一种电影亚文化进行研究，这是一个新的研究框架，与之相对应的主流电影文化，即自上世纪20年代以来就占据全球霸主地位的好莱坞电影文化。将邪典电影的发展置入好莱坞的历史语境中进行考察，探究它的概念、范畴、类型及意识形态的表述，观察其是如何在特定的时期显露出来，如何得到身份确认并被贴上标签，如何历经发轫、巅峰和衰落，并最终转变为何种形态。同时，本书还探讨了它的追随者，作为某种暂时的亚文化群体的成员，是以何种方式进行“连结”乃至参与文本创作的。

序言
导言
概念与历史
一、1920-1950年：前邪典、“电影疯”与邪典化
二、1960-1980年：苦涩狂乱的黄金时代
三、1980年至今：后亚文化时代的邪典电影
1.1980-2000年：辅助市场与邪典电影的产业化
2.2000年至今：“元邪典”与融合媒介
导言 邪典电影研究综述：概况与讨论
一、研究概况
1.重要的理论文章
2.重要的线索著作
3.重要的学术专著
二、关于概念的讨论
1.一些观点
2.四个研究角度
3.延伸讨论：“亚洲新邪典”
三、本书里的一些想法
第一章 前邪典时期的电影狂热
一、默片时期：先锋艺术的“邪典化”
1.表现主义与《卡里加利博士的小屋》
2.超现实主义与《一条安达鲁狗》
3.两个重要概念：作者身份与“邪典作者”
二、有声电影初期：邪典电影的新类型和新途径
1.有声电影初期的概况
2.好莱坞电影的邪典化
三、结论
第二章 黄金时代的邪典电影
一、制片厂的终结：欧洲电影、B级片与剥削片
1.是谁终结了制片厂时代？
2.应对机制与邪典电影的新机会
3.欧洲艺术电影的邪典化：三个文本分析
4.So bad they are good：坎普感受力与坎普式邪典
5.结论
二、巅峰时期：青年亚文化运动与午夜场
1.渗入电影界的青年亚文化风潮
2.商业化的低成本：B级片与剥削片
3.独立电影的越轨风格：“高阶艺术”或“地下垃圾”
4.仪式性观影：前所未有的奇观
5.午夜场的代表之作：三个文本分析
三、新好莱坞的崛起：重磅邪典与其他
1.重磅邪典（Cult Blockbuster）
2.20世纪70年代的意大利铅黄片
3.重磅邪典的代表作：《罗斯玛丽的婴儿》
四、结论
第三章 后亚文化时代的邪典电影
一、过渡的时期：多媒体观影与电影节
1.文化的全球化与多样化
2.独立电影的新机会
3.小结
二、电子媒体时代：走向全球化的元邪典
1.元邪典电影：概念和衍生
2.元邪典巨片的协同效应
3.两个文本分析
三、结论
结语
附录 世界邪典电影片名索引
主要参考文献