《上河·文化生活译丛：写作人生》是英国著名小说家和文学评论家戴维·洛奇的文学批评随笔集。《上河·文化生活译丛：写作人生》选取了英国现当代几个著名的小说家、文学评论家、剧作家甚至名人威尔士王妃戴安娜为评论对象，以他们的生平及创作为主要线索，探讨了这些人在19世纪下半叶至21世纪初对文坛及社会产生的影响，同时也掺杂了作者本身与他们的交往的情况，及与其中一部分人所持续的友谊。全书不仅评述了格雷厄姆·格林、金斯利·艾米斯等人的文学成就，也表达了作者对近百年来文坛先后出现的结构主义、解构主义以及后现代主义等理论的态度。

　　《上河文化生活译丛：写作人生》：
　　从这一巨著的写作过程，我们不禁得到一个教训，如果写作文学性传记时，过分着迷、耗费了你的全部身心，那将是一件多么危险的事，这是一个注定要倒霉的尝试，在想象中重新经历传主的一生，并以某种方式在传主的人生和他的艺术作品之间，找出一个完美的“匹配”。“如果小说家不承认自己体验的真实性——即使这些体验令他不安——那么他的小说就不可能是可信的，”谢里在第三卷里宣称，“格林需要处理他的过去，相应地，我们需要发掘他的私人历史。”这里有几个有争议的问题。该语境中的“真实性”是什么意思？即便我们承认作家经常在他们的小说中，处理令自己痛苦和不安的个人体验（格林本人曾写道“写作是一种疗法”），可他们这么做的时候，不是常常背离这些经验性的事实吗？将经验加以改动，甚至完全颠倒，重新解读，或是与完全虚构的材料相混合。假如这样的话，你试图从作家自己的人生中，一一确定他的小说中人物和事件的来源，这么做难道没有危险吗？如果我们真的成功做到了这一点，那么这部小说是更“可信”了吗？还是更不可信了昵？ 这些问题属于一个更大规模的论战的一部分，这一论战从1919年起就令文学评论家和学者们大伤脑筋；当时，t S．艾略特断言，“一个艺术家越完美，那么在他的身上，遭受痛苦的感情，与创造作品的理智分离得越完全，他的理智越能彻底地消化和改造那些感情，将其作为自己的素材。”艾略特驳斥那种浪漫派的观点，他们认为创作过程本质上是作家自身的表达，因此也含蓄地驳斥了用作家生平解读其作品的合理性；艾略特的观点，对于学院派文学评论中一个新运动的兴起，起了关键性的作用；该运动将文学文本视作独立的言语对象，到了20世纪末，该运动得意扬扬地宣布“作者的死亡”。与此同时，非学院派的读者对于作者的传记，表现出日益浓厚的兴趣，这些传记通常由对实证和历史有偏好的学者写成。事实上，文学性传记的吸引力是不可否认、无法抗拒的，但我们对于这种吸引力的认知是不纯粹的。我们为文学创作的神秘性着迷，因此热切地希望发现作家灵感的源泉；但我们对于重要作家的私人生活，出于人的本性，还有一种简单的好奇心，尤其是如果这些作家的私人生活有些异乎寻常的话。格雷厄姆·格林的一生，能提供足够多的机会，满足上述两种好奇心，也许这样的机会太多，以至于诺曼·谢里应接不暇，到最后是筋疲力尽。
　　 谢里的第一卷，涵盖了1904一1939年，是其中最好的一卷，令人信服地将格林对于背叛主题的痴迷的根源，归结于他不幸福的童年，还生动、清楚地讲述了格林早期作家生涯的起起落落，以及格林不同寻常的求爱、结婚和婚外性生活，这些故事都非常有趣。
　　……

已故的格雷厄姆·格林
金斯利·艾米斯的起起落落
棘手的任务：缪丽尔·斯帕克传
约翰·布尔曼的探求
阿伦·贝内特的系列自传
头脑中的格林
西蒙·格雷日记
特里·伊格尔顿向那一切说再见
纪念弗兰克——一个克莫德信徒的话
马尔科姆·布拉德伯里：作家和朋友
戴安娜之死
特罗洛普的固定期
写作H.G.韦尔斯
致谢
索引