郭启宏，当代剧作家、诗人、小说和散文作家，广东潮州人，1940年生，1961年毕业于中山大学中文系（师从王季思教授），现为北京人民艺术剧院一级编剧、北京戏剧家协会名誉主席、中国艺术研究院研究生导师，享受国务院特殊津贴。已发表各类作品逾一千馀种，一千多万字。有34部作品获73项国家或京沪市级奖，是文化部颁发获有话剧、戏曲双大奖的剧作家。王季思称其为“兼有作家天赋和学者功力的才子”，曹禺集杜诗“读书破万卷，下笔如有神，白鸥没浩荡，万里谁能驯”以赠。主要作品有话剧《李白》《天之骄子》《知己》《男人的自白》《小镇畸人》和《大讼师》，昆曲《南唐遗事》《司马相如》《西施》《李清照》，京剧《司马迁》《花蕊》，评剧《向阳商店》《评剧皇后》《城邦恩仇》，河北梆子《忒拜城》《北国佳人》等，结集《郭启宏剧作选》、《郭启宏文集·戏剧编》（五卷），长篇小说《白玉霜之死》《潮人》，传记文学《千秋词主李煜传》，散文集《四季风铃》《井花水》《艺坛梦寻》，诗集《天风雅阁吟草》《燕云居诗钞》，文论集《传神》等。

　　人间世处处有学问，学问之道见诸足下行止。李白有云，“夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。”人本过客，恒在逆旅，所谓自由，无非是场屋内外、门户之间的流转。
　　作者之习剧，原属偶然。既非梨园世家，也无科班学历，作者从文学走来，而且是从古典文学，从唐诗、宋词、元曲走来。毕业分配，偶然驻足戏剧之门，被无形的巨擘一推，踉跄撞入。作者时常反省，自家本无夙慧，是戏剧不拒曲士，金针度人。作者入得门来，惊其博大，讶其精深，既升堂，且入室，更流连忘返，此门彼户，由戏曲而话剧，由雅词而俗曲，且行且止，东食西宿，唯流与转。
　　几十年下来，倒也掠得一二成就，静夜扪心，作者要感谢的正是如兹运动态势：流转。
　　流转应是古已有之的人文现象，或自觉或不自觉，或得已或不得已，总是充满生机，充满活力，充满灵性，充满变数，从某种意义上看，流转在人的智力可能达到的广大领域，几乎具备无限的创造力。有元一代，“九儒十丐”，儒居底层，为老九，脸面只能在丐前生辉，关汉卿们满腹才华倾泻在俗曲上，却意外地成就了一代文学——元曲；沈从文49午后不能从事文学创作，“边城”远影碧空尽，故宫的故纸堆却簇拥出古代服饰研究的大师；据说黄万里“划右”后下乡劳改，没有种过地的他居然年年丰收，玉米四五年吃不完，只好喂鸡。现在社会条件变了，学与教的流转固不消说，士君子从商下海、从政做官，累累多矣，媒体誉之日“华丽转身”，如何华丽姑且勿论，转身却是事实。
　　作者曾从哲学层面思考，人未必真正了解自己的才能，尤其是潜力。流，仿佛盲动，其实是学力的实践过程；转，看似凑巧，其实是不间断的积累与深造。所谓隔行如隔山，说的是分门别类自有严格的界限；又道是隔行不隔理，那是说客观规律往往大同而小异。若从大处着眼，人生永远处于流转之中，流转教你入得其中，同时教你出得其外。入得其中，你能从门户间的相互碰撞，体悟到相犯相克；出得其外，你又能从门户间的相互依存，感受到互动互补。你应无门户之见，即使有也让流转给淡化了，流转给人以开放式的心态，不故步自封，不抱残守缺，敢于借鉴，敢于“拿来”。比如，作者写话剧，可以吸纳戏曲的写意创作方法，可以效仿其时空的自由转换，可以把舞台假定性推向高峰；反言之，作者写戏曲，也可以采纳话剧的思考维度，在内涵的丰富性和深刻性上，在人物性格的复杂性和多样化上，狠下功夫。于是，一种不期然而至的新质令人欣然，或许是一种类乎边缘学科的新质……

　　《鸿燕留痕》：
　　初夏的雨飘飘洒洒，显然摈弃了暮春时节那份细软，却不似即将到来的仲夏的狂骤，看它疏密有致，文野适中，一种恰到好处的飘逸与潇洒，美的雨！我应清华大学学生艺术团之邀，来到美雨中的清华园，观看他们重演我于数年前创作的话剧《天之骄子》。
　　或许看惯了北京人艺艺术家们精湛的表演，我在潜意识里贬斥其他剧院团的演出，挑剔与苛求使我不自觉地生出一种褊狭。我想，假如不是演出我的作品，我大概不会大老远地冒雨来看一场业余演出，即使是美的雨，美雨中的清华园。出乎意料，戏演得很不错，表演相当到位，更有一种流溢其间的教我说不清楚的东西，浩浩如风，荡荡如水。我感动了，浑忘自身是这出戏的编剧，时而开怀大笑，时而禁不住流下热泪。我在反省自己褊狭的同时，低首扪心，这是为什么？是人艺有日子不演这出戏了，一股久别重逢的欢悦？是唤回当初的感觉，往事涌上了心头？是几年来新的沉积，使我重又品味了人生定位的苦辣酸甜？果然是的，却又不似温故而知新。我细细琢磨，哦，原来正是流溢于整个演出中的那种如风如水的存在，触动了我，激发了我，那是一种气韵，一种精魂，或者可以叫作奇气吧？
　　清华是一所名副其实的著名学府，参加演出的这些莘莘学子来自各个系，大多是理科生，我特别看好这所名牌大学的理科生的悟性。他们自然没有受过表演上的专门训练，也不见得比文科生有更多的文艺上的熏陶；然而悟性使他们对人物性格的理解达到相当的深度，使他们在顾威先生的导演下敢于高攀人艺的表演风格，最令我兴奋的是悟性调动了他们虽不丰厚却也灿然可观的人生积累，调动了他们正值青春的风雷活力和奔涌澎湃的江河激情。于是，悟性表现出一种奇气。
　　我于事后得知，学子们与《天之骄子》似有一种缘分。三年前，他们第一次将这出戏搬上了清华的舞台，据他们说，“或许这出戏给了我们太多的感触，以至于临毕业时又想讲述一遍它的故事。”我不知道他们究竟有哪些感触，不过，我从他们的只言片语中或者可以窥得若许。
　　他们在认真思考人生，而且做好了准备。在演出的说明书里，他们引用了剧中人曹操的台词——“可以作梁的作梁，可以作柱的作柱，不能作梁不能作柱的可以当柴烧”之后，认真地发问：“面对这严峻得近乎残酷的人生命题，你又做何感想？”我想他们自己已经作了精彩的回答，他们在《写在走下舞台之前》里是这样表述的：“即将离开清华的舞台，而我们人生舞台的大幕才刚刚拉开。未来的角色未必容易扮演，相信不论在哪一个舞台，我们都会倾注真心。”好一个“倾注真心”！我为他们祝福。
　　他们真诚坦荡，对未来充满信心。数年之间二度排演这出戏，他们坦诚地告白：“谨以此剧献给那些我们一起走过的日子，和那些日子里我们付出的欢笑、泪水以及～切真实的情感。”还是那份说明书，他们赫然印上我在剧中写下的四句诗：“仰流光其灼灼兮，慕永恒之精灵；怅旧我其将逝兮，乐新我之方生！”我理解他们的深意和寄托。
　　他们崇尚真善美。他们根据自己的理解，对原剧作了若干局部的修改，尽管我不很赞成这些修改，但我尊重他们的尝试，因为他们以求美之心去把握戏剧的总体，令我引为同道。他们在说明书上说：“历史剧《天之骄子》重新演绎了一段人们熟悉的故事，叙述了曹操、曹丕、曹植千秋悲怆的传奇，如诗如歌的故事，如诗如歌的语言，将使我们深深感受它的美丽。”作为一介文人，这已经是望外的褒奖了！须知作家本该遍历苦难，不该奢望补偿，“他是为了自己的乐趣而进入竞技场的，他把自己送入野兽的口中。”（伏尔泰语）
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代序——我的流转
上编
刍荛一叠
编剧独白
日下退思录
论剧绝句
传神史剧论
历史剧断想
历史剧宣言
史剧四题
“从前”情结
风从历史吹来
刍荛二叠
《李白》编演谈录
寻找空灵
当涂采石之旅
“借彼异迹，吐我奇气”-《天之骄子》创作手记
艺文清华
从“批判”到“自省”一关于《男人的自白）的自白
《知己》答客难
赘语——《小镇畸人》多余的话
《南唐遗事》人物琐谈
《司马相如》未尽墨
架起东西方戏剧之桥一从普希金作品的中国昆曲版谈起
《桃花扇》京昆合演改编本卮言
从《浣纱记》到《西施》
以临川之笔协吴江之律一吴炳《绿牡丹》改编札记
《忒拜城》幽明录
创谓《窦娥冤》
美哉，花蕊！
刍荛三叠
全本《牡丹亭》启示录
绝艺启示录——泉州提线木偶观后
望美人兮天一方——马来西亚全国青年才艺创作赛观后
野蔓一束·十则
《红楼》曲论
声韵随想录
闲说“儿化”
漫话“诗眼”
……

下编