约翰内斯•伊顿（1888-1967），瑞士著名的色彩大师，表现主义画家、设计师、设计理论家、教育家，是现代设计基础课程的创建者。伊顿是包豪斯的第一教员，最早把现代色彩体系引入现代设计艺术教育的教育家之一。1919年，伊顿到包豪斯担任形式导师职务，并编著了色彩和形式构成方面的教材，对包豪斯的发展做出了突出的贡献。

1.《造型基础》是现代艺术教育的标志性经典文献，是关于德国魏玛包豪斯基础课程的最完整的文献之一。

2.伊顿负责设计包豪斯的基础课程。本书首版出版于1963年，再版时经由其遗孀安妮莉丝·伊顿修订并更新，新增了包豪斯基础课程的一些新材料，以及伊顿后期教授课程中的经典范例和案例说明。

3.此外，本次修订版中的200多幅插画均为学生的原创作品，包括自然具象的研究作品、纯形式和抽象研究的作品、三维立体作品及应用艺术作品等类型，每幅作品都配有详细的文字描述，以帮助读者理解这种艺术教学的目的，是广大艺术设计工作者、艺术设计爱好者不可或缺的经典参考书。

时隔20余年包豪斯的《色彩艺术》和《造型基础》重译出版，内容及印刷质量获得大幅度提升。相比课堂上传统的三大构成教学内容，两本书的观点更为独到，它们从不寻常视角出发，结合通俗易懂的语言，向读者解析设计及绘画的底层原理。        

                                                                                                                                        ——贵哥（美术图书作者兼译者）

这是一部揭示艺术设计底层逻辑的经典教材。伊顿从明暗、色彩、形状、纹理和节奏入手，为我们示范了在现代主义还原论道路上的一次伟大冲锋，至此以后，艺术设计以一种科学的面目为人感知与学习。在他的教学实践中，视觉诸要素如音符般易于把握、掌控，以至于让当今的艺术家、设计家能像作曲家般工作，告别无法言传的玄妙理论，投身于艺术和设计的创新实验中。当代中国的艺术设计活动也受益于伊顿完善的 “三大构成” 法则，而本书正是打开这一秘密的原配钥匙，也是现代艺术设计理论基础中的基础。

                                                                                                                                     ——庄泽曦  （青年策展人、艺术批评人）

基础并不代表简单，认识颜色，学会调色就是从十二色环开始，画家要建立准确的色标意识对色环的训练是必不可少的。那么是谁发明了“十二色相与色相环”，是伊顿。我建议艺术从业者理性的学习感性的创作。

                                                                                                                                      ——庞博士  （画家）

伊顿这本《色彩艺术》是学习色彩的经典，对我影响特别大。书中的色彩理论系统，通俗易懂，指导性强，我曾在公众号写了关于本书的读书笔记，也是给我学员我最常推荐的书。

                                                                                                                                   ——秋林  （秋林绘画日记-艺术博主）     

在审美体系中，色彩和造型是最基本也是最重要的两个维度。无论是艺术家，设计师，还是艺术鉴赏者或是艺术收藏家，对色彩的感悟或驾驭能力，对造型的把握或审美能力，都直接影响甚至决定着你创作、设计或审美趣味的高低。历久弥新的《色彩艺术》和《造型基础》可谓是艺术和设计从业者基石般的必读之本。

                                                                                                                                            ——黄炳良