《中国绘画史》将中国绘画史分为三个大的阶段——上古史,先秦至隋;中古史,唐至元;近世史,明清。作者以极其精练的文字,不仅提纲挈领地阐述了中国绘画史上不同时代、不同地域、不同流派以及一些代表性画家的风格,而且更注重中国画发展历程中内在的渊源关系,正如作者所言:“书与画授受渊源,自古迄今,统纪分明,蔚为大观。”
《中国美术史》是一部研究国国美术发展历程的专题学术著作。全书以六章篇幅和大量传世之作及考古出土珍贵文物资料,系统而又简明地阐述了雕塑艺术、建筑艺术、书法艺术、绘画艺术和书法艺术等中国美术的各种形态自原初社会至明清时期的发展历史和辉煌成就。《中国美术史》对于充分展示这些美术形态的发展轨迹和艺术成就,具有相得益彰的作用。
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——梁启超
陈师曾天赋高,人品好,学识渊博,国学基础雄厚,金石书画无所不能。
——潘天涛
陈师曾的创作精神和作品对我的影响*大,他是当时北京*有名望的画家。
——刘开渠
陈师曾这本书,在中国绘画史研究上是一本开山之作,以后同类的著作在材料和见识上能超过它的极少。老辈中国学者的学风实在是好,他们的研究看起来字数极少,但内容却极为丰富,可以说没有一句废话,句句落在实处。
——谢泳
郑午昌的这本《中国美术史》其特点之一是将中国美术的演进同世界美术的发展相比较而确定其价值,本书开宗明义针对英国美学家雷特(Herbert Read)《艺术之意义》一书中关于中国艺术的特点进行讨论,比较中国艺术和埃及艺术、希腊艺术在宇宙观念、精神追求和审美意识上的差异,认为只有复兴民族艺术运动,又吸收外来文化的“滋补”,才能发展中国的新艺术。
——高阳