惊鸿SAI古风插画绘制技法教程
Chapter 01
了解软件的基础应用
1.1 数位板和SAI软件介绍 7
1.2 SAI常用工具命令 9
1.3 常用画笔制作与使用讲解 14
1.3.1 线稿常用画笔 14
1.3.2 上色常用画笔 15
1.4 制作不同效果的画笔 16
1.4.1 选择绘画模式 16
1.4.2 选择笔刷形状 17
1.4.3 选择应用到笔刷的材质 17
1.5 图层混合模式 18
Chapter 02
线稿是古风插画的骨架
2.1 古风插画常见构图形式 19
2.1.1“井”字构图 19
2.1.2“十”字构图 20
2.1.3 对角线构图 20
2.1.4“L”形构图 21
2.1.5 框式构图 21
2.1.6 三角形构图 21
2.2 线稿的表现手法 22
2.2.1 线条的类型 22
2.2.2 钉头鼠尾描 22
2.2.3 兰叶描 23
2.2.4 高古游丝描 23
2.2.5 铁线描 24
2.2.6 折芦描 24
2.3 古风人物线稿绘制 25
2.4 古风场景线稿绘制 29
Chapter 03
色彩是古风插画的灵魂
3.1 与色彩相关的知识 33
3.1.1 色彩的属性 33
3.1.2 三原色配色表 33
3.1.3 色彩的3种类型 34
3.1.4 色彩的情感表达 36
3.2 古风常见色分析 37
3.3 画面色彩间的关系 37
3.4 画面配色讲解 38
3.4.1 清凉的冷色调配色 38
3.4.2 柔美的暖色调配色 38
3.4.3 醒目的对比色配色 38
3.4.4 体现华丽的色彩选择 39
3.4.5 体现娇媚的色彩选择 40
Chapter 04
人物结构是绘制基础
4.1 古风人物的身体比例 41
4.2 古风人物姿态表现 42
4.2.1 站姿 42
4.2.2 坐姿 43
4.2.3 躺卧 43
4.2.4 跪姿 44
4.2.5 飞跃 44
4.2.6 其他姿势 45
4.3 古风人物面部的画法 46
4.3.1 头部形状和五官比例 46
4.3.2 女性五官的画法 48
4.3.3 男性五官的画法 51
4.3.4 人物的表情 55
4.4 古风人物头发的画法 56
4.5 古风人物手脚的画法 58
4.5.1 手的表现 58
4.5.2 脚的表现 59
Chapter 05
美化人物的服饰
5.1 服饰与人体的关系 61
5.2 常见材质与花纹 62
5.2.1 麻 62
5.2.2 棉 62
5.2.3 生绢 63
5.2.4 纱 63
5.2.5 蜀锦 63
5.2.6 龟背梅花纹 64
5.2.7 花鸟纹 64
5.2.8 菊花纹 64
5.2.9 水纹 65
5.2.10 云纹 65
5.2.11 散花纹 65
5.3 桂子绿齐胸瑞锦襦裙 66
5.3.1 正反效果的表现 66
5.3.2 上身效果的表现 69
5.4 青缎掐花对襟外裳 73
5.4.1 正反效果的表现 73
5.4.2 上身效果的表现 75
5.5
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