《现代性的回响(中国现代陶艺评论)》是对海峡两岸十位有代表性的陶艺家所做的个案研究和评论。本书以作品切入，描述陶艺家的风格特征及变化历程，解读艺术家创作的思想资源，评价作晶所包含的美学、社会学等意义，试图呈现自20世纪80年代以来，身处传统和现代、东方与谫方文化影响下的中国陶艺家，对于现代性的回应，以及审美现代性在艺术作品中的回响和表达；也试图由点到面，进而勾勒出中国现代陶艺创作的主要样貌，探寻从艺术创造到文化更新的发展之路。

前言
形质神的熔鬲虫——王修功的釉彩幻象
台湾陶瓷工业拓荒者
形、质、神的熔融
抽象·意象·无象——朱乐耕风格研究
具象求变
抽象之风
意象之趣
无象之境
从媒介到材料：林振龙的陶瓷物语
90年代前卫陶
造型、肌理和釉彩
工作室陶艺
生命的真性：高峰的瓷上吟咏
“摹、改、创”三则
生命之真
陶工之道
技艺和观念的平衡——陆斌的陶艺实验
形式至上
实验的两翼
紫砂的难题
两种气质
[另一则]碎碎不安——观陆斌“碎岁平安”展
双生——吕品昌的艺术观念和实践
艺术思潮和创作实践
艺术观念关键词
肌理·生理·心理——高振宇的泥恋三部曲
肌理·生理·心理
所以是高振宇
爱
承判与出新：胡小军的陶瓷绘画
民俗思维和图式语汇
缩釉山水与文人画
肌理、线条与世俗性
天真的眼质朴的心
华夏器韵：熊开波的时空织体
成器之路
泥、釉、火与气韵
时间与空间的交织
观念、感性与技术：耿雪的跨媒介艺术
媒介转换与融合
跨媒介参照和叙事性
观念、感性、技术
参考文献
后记