从古希腊开始，欧洲的绘画就有测量的传统，像丢勒、卡拉瓦乔、维米尔这些有名的画家在创作的过程中都或多或少利用到了测量的方法。他们把测量视为画家用来描绘眼前对象的“工具”，由于每个画家对绘画的理解不同，画家们利用工具所呈现的画面效果亦不尽相同。《油画写生测量法实践》介绍了观察和测量法的发展历史，并着重分析了西班牙画家安东尼奥·洛佩斯·加西亚在写生时使用的方法。
　　绘画教学中的测量法不仅仅是技巧的训练，更重要的是为绘画开启了另一扇大门，让学生能接触到图像的本质，代领我们以开阔的眼界观察自然，自由地进行创作。

第一章 西方绘画中的观察、测量传统
一、早期透视法的形成
二、丢勒的启示——关于绘画测量的尝试
三、西方古典透镜技法——关于卡拉瓦乔与维米尔的实验

第二章 洛佩斯绘画写生测量法
一、工具介绍与使用
二、测量辅助下的造型观察方法
三、测量辅助下的色彩观察方法

第三章 应用与实践
一、静物写生
二、室内写生
三、测量方法在创作中的运用

第四章 关于测量的个人实践——五位艺术家的绘画过程分析
一、胡浚谚
三、金文丽
三、仝紫云
四、吴明亮
五、潘文艳