本书介绍了舞蹈的起源和分类，民间舞的基本知识以及民间舞教师应具备的素质和能力，同时以民间舞基础教学为主，采用专业训练、基本动作、教学提示和作品欣赏等要素相结合的教学模式，介绍了藏族民间舞、蒙古族民间舞、维吾尔族民间舞、朝鲜族民间舞、傣族民间舞、东北秧歌、云南花灯、胶州秧歌等多种舞蹈形式，使学生逐步掌握各种舞蹈知识与技能，提高舞蹈艺术的欣赏与创作能力。本书是在总结民间舞蹈教学的基础上，借鉴国内外先进的教学方法，在内容上力求教材的规范性、科学性和实用性。既适用于师范院校、艺术类院校开设的专业民间舞教学，也适合各普通高校开设民间舞普及课程使用。

第一章 绪论
第一节 民间舞的起源发展
第二节 民间舞的艺术特点
第三节 民间舞的功能与价值
第二章 民间舞基础教学
第一节 民间舞教学特征
第二节 民间舞教学过程
第三节 民间舞教材组织方法
第三章 民间舞教师的素养要求
第一节 民间舞教师素质与技能
第二节 民间舞教师的授课能力
第四章 民间舞表演解析
第一节 民间舞表演概念及特征
第二节 民间舞表演类型
第三节 民间舞表演训练方式
第五章 民间舞手脚的基本位置
第一节 手式与叉腰
第二节 手的位置
第三节 脚的位置
第四节 步态
第六章 民间舞课堂教学
第一节 课堂组合与舞台实践
第二节 课堂教法之言传身教
第三节 课堂教学的组织策略
第七章 民间舞教材教法
第一节 汉族民间舞
第二节 藏族民间舞
第三节 傣族民间舞
第四节 蒙古族民间舞
第五节 维吾尔族民间舞
第六节 朝鲜族民间舞
结束语
参考文献