豫剧是迄今为止全国拥有专业团体、从业人数和受众群体最多的“地方戏”大剧种，其鲜明的舞台艺术特点便是特别注重“唱”，素有“一腔遮百丑”之审美准则。本书旨在将豫剧演唱艺术置人中华人民共和国的全域范围和中华优秀传统艺术文化的历史整体人文背景，突出体现文化人类学关于重视局内人、主位观的方法论观念；从历史发展轨迹、嗓音发声技巧、美学品格意蕴、理论话语系统等四个层面，取七个彼此相对独立但又相互关联、环环相扣的论域，综合运用历史文献、音乐分析、田野调查、逻辑思辨和文化阐释等研究方法，对豫剧演唱艺术给予了全面、系统化的爬梳叙事、分析论述、归纳推演和总结提炼，初步完成豫剧演唱艺术理论系统的整体构建。

绪论
第一章 历史与成就
第一节 村野高台戏楼时期（康乾年间-1911年）
第二节 城市茶社戏园时期（1912-1948年）
第三节 都市剧场戏院时期（1949-1997年）
第四节 多元媒介传播时期（1998年至今）
第二章 演唱与技巧
第一节 用嗓方法
第二节 运气
第三节 发声
第四节 共鸣
第五节 音色
第三章 夹板音新论
第一节 夹板音初识
第二节 夹板音训练
第三节 夹本音改造
第四节 夹板音价值
第四章 唱词与语言
第一节 河南方言概要
第二节 语言音韵系谱
第三节 语言吐字艺术
第四节 语言艺术特征
第五章 润腔与运用
第一节 “润腔”概念由来
第二节 润腔研究历程
第三节 润腔技巧分析
第六章 谚语与口诀
第一节 演唱谚诀理性认知
第二节 演唱谚诀艺术品格
第三节 演唱谚诀双窗口阐释
第七章 演唱理论系统构建
第一节 豫剧演唱实践与理论系统之构成
第二节 从演唱谚诀看豫剧演唱理论系统
第三节 近现代艺术家对理论系统之贡献
第四节 新时期豫剧演唱理论系统之拓展
结语
参考文献
附录一 中国豫剧演唱艺术四十年纪事
附录二 中国豫剧演唱艺术重要奖项辑录
附录三 豫剧国家级“非遗”传承人
后记