色彩的本质是什么？有什么奥秘？我们如何解读？如何组织出一幅优美的色彩作品？又如何评价色彩作品的优劣？本书作者通过在中国美术学院30余年的任教经历，从色彩的科学性、情感性出发，提出了补色的重要作用，规划出色彩学习的路径和一系列的措施，并主张要以色彩的概念画色彩，不要将色彩画成素描。本书配有大量的中外经典色彩作品加以印证和说明，既有较高的审美视野，又有较强的实用性。 本书可以为一线教学提供新的观念，对从事美术教育的教学工作者有较大的启发；也可以为初学色彩者提供科学准确的方法。

第一章 色彩的意义与解读
一、色彩的意义
二、用科学的态度分析和解读色彩
第二章 色彩的属性与情感
一、色彩的属性
二、色彩的要素
三、色彩的情感
第三章 色彩的原则与目标
一、色彩学习的原则
二、色彩学习的目标
第四章 色彩的语言与材质
一、平面的色彩呈现
二、立体的色彩呈现
三、“浅浮雕”式的色彩呈现
四、主观色彩呈现方式
五、掌握色彩训练的材质效果
第五章 色彩学习的方法与路径
一、如何观察色彩
二、确定画面的色调
三、考虑色彩的明度
四、考虑色彩的纯度
五、正确的补色关系
六、正确的冷暖关系
七、鲜艳色的安排
八、色彩的对比与调和
九、色彩的布局原则
第六章 色彩训练的途径与修正
一、色调组织训练
二、色彩小构图训练
三、色彩构成训练
四、色彩主观表达训练
五、黑白分解训练
六、色彩联想训练
七、色彩限定颜色训练
八、大色块写生训练
九、色彩临摹训练
十、色彩技法训练
第七章 色彩的评价与措施
一、色彩作品的评价标准
二、色彩学习的修正
三、审美与技法齐头并进