序
当代美术理论
一个需要自主探索理论的时代——21世纪开启的主题性美术创作研究综述
图像叙事与艺术真实——当代中国主题性美术创作的本体规律与焦点问题
人文映鉴，精神传薪——中华人民共和国成立70年中国人物画问题述略
完成性与过程性的纠葛——中华人民共和国成立70年油画创作中的两种支配性话语
主流价值观的回归与重建——新现实主义美术的当代叙事
启航——党的一大题材美术创作的视觉还原与审美创造
“星星之火，可以燎原”——井冈山革命历史题材创作精神意涵
民族·革命·记忆：20世纪“渡黄河”图像策略与内涵表征
重返历史现场——《血衣》系列作品与王式廓的双重焦虑
沈嘉蔚的“站岗”与兵团美术——兼论黑龙江生产建设兵团美术体制
吕潋的“美术革命”论
新桃换旧符——齐白石与五四新文化运动
“西学东渐”与中国美术史学的现代转型
同南贤聚——滕固早年文艺思想再探
中华人民共和国成立十七年间(1949—1966)四川版画的艺术特点及成因分析
论图形结构对绘画创作风格的形成和影响——图形结构在现象学下的视觉表现
改良还是颠覆：数字人文学与艺术史研究
艺格敷词的历史及功用
美术史学
《史集·中国史》中帝王肖像的底本、图像误读及其成因
《叙画》文本诠释的几个问题
图像与文本的互融——米友仁《云山得意图》跋文考释
宋代画家空间流动问题刍议
辽代画院待诏张文甫小考
明代绘画专史研究
明代宫廷书画收藏考略
华云书画收藏研究
晚清王乃誉的绘画及观念
宗教图像的精神世界——水陆画的文化内涵与学术价值
寿阳县野狐岭关帝庙壁画粉本考
易变于界：门俗的三种基本行为方式
朴稚的探索——民国初期岭东地区的美术社团
“显隐”与“进退”——齐白石、陈师曾相交背后的地缘文化背景与艺术相互影响关系再探
边地求索：徐悲鸿广西美术之旅
遍历广观，其香共远——宗其香艺术之探究
于希宁与琴岛画会
多重身份交织下的枢纽人物——20世纪50年代前后的叶浅予
中外美术史交流
“气韵生动”与“游牧艺术”——德勒兹眼中的中国艺术与理论
炽盛光佛图像的“祠神化”——以敦煌莫高窟61窟甬道壁画为中心
梵国菩提化白果——东魏、北齐菩提树图像解读
梅檀释迦瑞像的摹刻与渡海——商然入宋与日本清凉寺的建构研究
阿富汗早期艺术中的波斯元素
犍陀罗弥勒菩萨发式对尊格认定的考证
金扇：明代墓葬与中日交流
来者是谁？——13、14世纪欧洲艺术中的东方人形象
论彼特拉克登旺图山
18世纪末英国湖区的视觉呈现与文化建构
来自东方的启示——解读惠斯勒作品中的瓷器
城市经验与民族认同：查尔斯·席勒的纽约画像
西风东渐：1912年至1927年北京商行艺术品拍卖
从“总体”到“合作”：包豪斯群体的更替与选择
埃德加·温德——位瓦尔堡式学者的智性体系构成
作为末世论的抽象绘画——对格林伯格《现代主义绘画》中历史逻辑的再思考
“绝对幻觉”？——卡斯比特论抽象艺术与现实
当代美术批评
“翻转剧场”与“反场所的异托邦”——参与式艺术的两种空间特性
沉浸式展览的“沉浸”何在？
早期英国艺术个展的新方向：1809年威廉·布莱克展览
近代的现代展览制度与美术大众化实践
谈留欧“写实主义”倾向艺术家抗战时期的绘画——由1942年四川美术家协会第一次展览及引发的批评所见
中国在世博会上的艺术展示与国家形象的呈现
也谈公共艺术与建筑的学科边界问题：以北京“大栅栏更新计划”为例
新时期以来中国美术批评的知识谱系
面对疫情，美术家的应有之义
打破框架：汉斯·哈克的万物互联
当代俄罗斯历史画的转型
从一段展墙谈起——第22届“米兰三年展”中国馆上海美术学院展区的主题策划与空间演绎
民间艺人的身份归属与知识权益——以库淑兰及其剪纸作品为个案
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