朱利安·贝尔（Julian Bell）生于1952年，自从成年之后，他一直是一名自由职业画家。他的作品包括酒吧招牌、壁画、肖像画，以及叙事全景作品，这些在他的展览中占据了主导地位。20世纪90年代以来，他一直在伦敦大学金史密斯学院、英国伦敦城市行业协会艺术学院和坎伯韦尔艺术学院教授课程，并为《伦敦书评》等杂志撰写艺术文章。

朱莉娅·鲍尔钦（Julia Balchin）于2010年加入皇家绘画学校，现任教育与企业部主任。她曾与皇家收藏品、大英博物馆和英国政府合作，在佳士得、布莱恩·萨赞画廊和白金汉宫策划过展览。身为策展人和艺术史学家，她将自己的艺术实践作为一种观察和思考的方式。她在利兹大学成立了美术出版机构和商业画廊“Paper Scissor Stone”。

克劳迪娅·托宾（Claudia Tobin）博士是剑桥大学利弗休姆中心早期职业研究员和耶稣学院的助理研究员。在皇家绘画学院，克劳迪娅负责定期策划与当代艺术家、艺术历史学家和评论家的“演讲与对话”系列讲座。她的研究和策展工作侧重于现代文学和视觉艺术之间的交集。

英国皇家绘画学校（Royal Drawing School）由威尔士亲王和艺术家凯瑟琳·古德曼创立于2000年，是一个独立的非营利性的机构，对所有人开放，每年为各种年龄和能力水平的成人和儿童开设250多种全职和兼职绘画课程，是世界上仅有的几所提供深入、高质量的绘画教学的机构之一。

本书是一本图文并茂的艺术文集，收录的20篇文章均由英国皇家绘画学校的艺术家们撰写，他们在书中详细地论述了为何绘画是一种重要的知识、艺术与生活实践。

全书分为三个部分。第一部分“工作室空间”，重点关注了室内绘画创作；第二部分“开放空间”，探索了关于城市空间与自然风景的绘画；第三部分“内在空间”，则回归到生活、感受和作画者本身。每个部分都附有大量的插画，有的是皇家绘画学校师生的作品，有的是古代和当代知名艺术家的作品，还有一些是艺术家们工作时的照片。

书中每一篇文章后都附有一个短小的实践练习，带领你动手亲自创作艺术。你可以学习如何观察写生模特、如何在街头给行人画速写、如何从诗歌或电影中获取灵感，等等。这些练习也大大补充了对绘画意义的探索。

本书倡导绘画是深层次的个人行为，也是完全必要的。对于有志于寻求新的实践方式的艺术家而言，绘画是一个鼓舞人心的智慧伴侣。

本书汇集了丰富的当代艺术作品，结合了艺术随笔和绘画练习两种形式，涵盖人体绘画、城市速写和自然写生等多种主题。书中有很多可供艺术学生、教师、业余爱好者使用的材料。

——《华尔街日报》（The Wall Street Journal）

绘画，就像音乐和舞蹈一样，需要艺术家终其一生去学习和训练。我坚信，绘画是与世界接触的最直接的方式之一，使用最有限的手段却可以得到最美丽的结果。此外，我确信，建立在观察基础上的绘画，是在广泛的实践领域取得成功的核心要素——无论是建筑、设计、时尚、工程，还是电影、动画以及更广泛的创意产业。

——威尔士亲王（皇家绘画学校创始人与赞助人）

这并不是一本传授绘画技巧或教你“如何画”的书。这本书探讨了绘画的“原因”，展示了许多艺术家的想法。我真的很喜欢书中的许多不同绘画风格，并发现它非常具有启发性。强烈推荐这本书！

——美国亚马逊读者

10 前 言：凯瑟琳·古德曼

13 开 始：朱利安·贝尔

第一章 工作室空间

21 导 论：朱利安·贝尔

30 关注个体：伊什贝尔·迈尔斯考格

40 写生室：托马斯·纽博尔特

52 观察与倾听：艾琳·霍根

62 技能与愿景：约翰·勒索尔

72 作为视觉词典的画廊：安·道克

84 从古代雕塑中取材：伊安·詹金斯

92 做模特：艾斯利·林恩

第二章 开放空间

103 导 论：朱利安·贝尔

112 从工作室到街头：蒂莫西·海曼

122 了解城市：丽莎·丁布尔比

134 作为空间物体的建筑物：马丁·肖蒂斯

142 别人的领域：马克·卡扎勒特

154 去远足：威廉·费弗

162 在开放的乡村寻找和创造：丹尼尔·查托

172 近距离接触大自然：克拉拉·德拉蒙德

第三章 内在空间

189 导 论：朱利安·贝尔

198 笔触，身体，空间：伊万·克莱顿

208 图画的疗愈：艾米丽·霍沃思- 布斯

218 根据电影作画：凯瑟琳·古德曼

226 走在路上：莎拉·皮克斯通

238 文字与图像：两条河流交汇之处：索菲·赫克斯海默尔

248 在绘画中：迪利普·苏尔

260 供稿艺术家

264 拓展阅读

265 图片版权

267 图片列表

268 鸣 谢

269 索 引