《画论贵州》是一本专述关于贵州题材绘画作品的著作。讨论的时间范围是清初至1949年之前的民国时期。依据流传作品，对画家及其作品进行评介和论述。书中共分四章，内容分别涉及清代贵州本土及外来文人画家，与民国抗战时期进入贵州的现代画家，他们的作品产生与艺术风格等方面的问题。本书站在以物说话的立场，在文献中，在博物馆与个人收藏中，论述了贵州绘画作品的发展变化及存在的共性特点。从美术发展史的视角，将古代至现当代贵州题材的画作连起来，认知这一创作从古至今的艺术流变。

绪言
第一章 中央集权下边陲之地的贵州图像
一、史籍插图：“蛮僚”、山川的描绘
二、记功战图：发生在苗疆的战事图录
三、百苗图：以《黔苗图说》为例
四、小结
第二章 传统文人笔下的意象贵州
一、写意山水：“指名道姓”的风物画卷
二、游记图画：与文字相配的作品
三、小结
第三章 现代画家的贵州行迹与多元化作品
一、国画：风土人物的描画
二、写生：产生于黔贵道上的速写
三、油画、漫画、版画：地域民族、习俗、文化的表现
四、小结
第四章 清至民国画坛中贵州题材作品探析
一、作品类别：写实、写意
二、同一题材表现手法的异同
三、主题性与少数民族题材的普遍性
四、图文并茂的审美特征
五、结语
参考文献
后记