本书主要针对音乐教育的相关热点，在音乐教育理论方面进一步拓展，理论联系实际，对音乐艺术在编导工作中的运用进行全面探索，力求有更好的突破创新。针对当前高校音乐教学的发展现状，特别是在当前音乐教学改革与创新的背景下，对音乐教学的课程模式及教学方法进行全面解读和创新研究，形成比较完善的教学理论体系，并着重实践，对音乐艺术形式在编导工作中的应用进行全面阐述。本书详细梳理了我国及国外音乐教学的基本理论，剖析了音乐与艺术的关系以及音乐教学的特性、途径和方法，较全面地阐述了音乐教学的理论模式，探索了音乐教学的改革创新。

第一章 音乐艺术的理论审视
第一节 音乐艺术的性质与特征
第二节 音乐艺术的形式与构成
第三节 音乐艺术的传播与功能
第二章 音乐艺术的教学体系
第一节 音乐教学的要素与方法
第二节 音乐教学的模式与过程
第三节 音乐教学活动组织与设计
第三章 音乐教学与表演创作艺术
第一节 音乐教学中现代教育技术
第二节 音乐教育生态系统与课堂教学
第三节 音乐艺术的表演与创作分析
第四章 不同领域的音乐艺术探索
第一节 电影音乐艺术的欣赏与创作
第二节 背景音乐在电视节目中的使用
第三节 纪录片音乐的主要功能体现
第五章 音乐编辑工作及审美艺术
第一节 音乐编辑工作的属性与活动
第二节 音乐编辑的知识能力与审美
第三节 融媒体时代的新媒体音乐编辑
第六章 影视声音艺术与编辑创作
第一节 影视声音艺术的本质与特性
第二节 影视音乐艺术及其创作编辑
第三节 影视声音与画面的艺术创作
第七章 音乐在编导工作中的创新运用
第一节 音乐艺术在舞蹈编导工作中的运用
第二节 信息技术下的国风音乐录音编导方式
第三节 全媒体时代音乐类电视节目编导创作
结语
参考文献