本书作者从自己作为一名百老汇舞者和编舞的视角出发，编写了40年舞者生涯和音乐剧工作中所获得知识的汇编。音乐剧与舞蹈的发展是相依相伴、互相成就的，音乐剧因舞蹈的融入而更加丰富，舞蹈借助音乐剧而发展，无论是欣赏观众的层次还是在艺术界的影响力都大幅度提升，纵观音乐剧的发展历程，舞蹈在音乐剧的发展中占有重要比重，无论是功能层面还是审美层面，都推动着音乐剧不断向前发展。本书选取音乐剧中的舞蹈元素作为切入点，着重分析了音乐剧舞蹈创编及剧中的舞蹈特征，探索了舞蹈创编在音乐剧中的重要性，以促进中国音乐剧的发展。

第一章 音乐剧舞蹈史
第二章 音乐剧中的舞蹈形式
第三章 伟大的编舞家们
第四章 为音乐剧编排舞蹈
第五章 理解角色和行为动机
第六章 打造舞台画面
第七章 构建一场戏
第八章 音乐剧的舞台调度
第九章 用舞蹈创造故事
第十章 是什么让一个故事成为音乐剧
第十一章 打破常规地思考
第十二章 打造你的专属风格
第十三章 协同合作
第十四章 编舞和舞蹈演员
第十五章 助理编舞
第十六章 编舞的创作过程
第十七章 解决问题
第十八章 戏剧舞蹈教学
第十九章 舞者的旅程
第二十章 试镜
第二十一章 “我有了工作，然后呢？”
第二十二章 影响未来
鸣谢
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