艺术就像个游戏，你真正需要知道的只是它最基本的规则，从而让一度令人困惑的东西开始变得有意义。 这一百五十年来艺术发生了什么，为什么到了今天，一件看似五岁小孩也能捣鼓出来的东西，居然会是艺术史上的旷世之作？ 如果我们还能从莫奈的《日出·印象》、凡·高的《星夜》中，依稀辨认出艺术“原来”的模样，那么，一百多年后安迪·沃霍尔的金宝汤罐头、达米恩·赫斯特泡在福尔马林中的鲨鱼，还有翠西·艾敏那乱糟糟的床，足以让我们看到艺术的其他可能。艺术不再必须与美有关，它更多地关乎理念，而这些理念现在可以由艺术家选择任何媒介来实现。 我们所知晓的现代艺术已沿着反叛的道路走了一个半世纪。沿着对“何为艺术”这一问题的追问，我们见证了一代又一代人是如何变得愈发叛逆、大胆、混乱。我们沉浸于一波又一波宣言的潮涌中，它们邀请所有人前去参加无所顾忌的艺术盛宴。 这是一个未完成的故事，也许永远不会完成。

前言
导论：你在看什么
1 泉 1917
2 前印象派：走向真实 1820—1870
3 印象派：现代生活的画家 1870—1890
4 后印象派：拓展领域 1880—1906
5 塞尚：吾人之父 1839—1906
6 原始主义 1880—1930/野兽派 1905—1910：原始的呐喊
7 立体主义：另一种视角 1907—1914
8 未来主义：快进 1909—1919
9 康定斯基/俄耳甫斯主义/青骑士：音乐之声 1910—1914
10 至上主义/构成主义：俄国人 1915—1925
11 新造型主义：网格 1917—1931
12 包豪斯：校园重聚 1919—1933
13 达达主义：混乱的秩序 1916—1923
14 超现实主义：以梦为生 1924—1945
15 抽象表现主义：宏大的姿态 1943—1970
16 波普艺术：零售疗法 1956—1970
17 行为艺术/新现实主义/贫穷艺术/激浪派/观念艺术：心灵游戏 1952年至今
18 极简主义：无题 1960—1975
19 后现代主义：假身份 1970—1989
20 今日艺术：名利场 1988年至今
艺术品收藏地
致谢
译名表