第 一天 基础操作与制作 6
1． 设备的基础连接 7
2． 初始界面 8
3． 新建工程 9
4． 保存工程 10
5． 新建轨道 11
6． 认识钢琴卷帘窗 15
7． 音符的输入方式 19
8． MIDI 的录制方式 20
9． 音符的修正方式 24
10． 制作八小节旋律声部 29

第二天 打击乐声部的认识与制作 40
1． 认识编曲中的“四大件” 41
2． 认识爵士鼓 41
3． 爵士鼓的记谱 43
4． 基本键位图 44
5． 音源音色的选择 44
6． Studio One 自带音源介绍 46
7． 基础编配制作手法 49
8． 其他节奏型的组合与制作 52
9． 节奏型复杂化 55
10． 过门及八小节制作 56
11． 运用音频采样来制作鼓声部 58
12． 流行音乐中常用的小打击乐 61
13． 声部的拆分 63
14． 循环乐段 64
15． 实战练习 66

第三天 贝斯 / 吉他类声部的认识与制作 68
1． 认识贝斯 69
2． 音源音色的选择 69
3． 常用编配手法与制作 70
4． 制作实例示范 76
5． 实战练习 80
6． 认识吉他 83
7． 音源音色的选择 84
8． 常用编配手法与制作 85
9． 制作实例示范 91
10． 实战练习 94

第四天 钢琴 / 键盘类声部的认识与制作 100
1． 认识钢琴 101
2． 音源音色的选择 101
3． 常用编配手法 103
4． 制作实例示范 109
5． 实战练习 114

第五天 合成声部的认识与制作 124
1． 认识合成器 125
2． 合成器的音色分类 125
3． Pad 声部实例制作 126
4． Lead 声部实例制作 130
5． Pluck 声部实例制作 133
6． Bass 声部实例制作 136
7． Key 声部实例制作 138

第六天 制作一首节奏动感的乐曲 142
1． 什么是曲式结构 143
2． 本首歌曲的曲式结构 144
3． 前奏制作 145
4． 主歌制作A1 段 147
5． 预副歌制作B1 段 149
6． 副歌制作C1 段 152
7． 副歌制作C2 段 156
8． 桥段制作D 段 161
9． 尾奏制作 163


第七天 制作一首舞曲风格的乐曲 168
1． 本首歌曲的曲式结构 169
2． 前奏制作 169
3． 主歌制作A1 段 170
4． 预副歌制作B1 段 171
5． 副歌制作C1 段 173
6． 主歌制作A2 段 176
7． 预副歌制作B2 段 177
8． 副歌制作C2 段 179
9． 间奏制作 181