舞蹈音乐是进行舞蹈表演时所使用的音乐，既是舞蹈艺术的重要组成，也是一种历史悠久、别具特色的音乐体裁。在古今中外音乐和舞蹈的发展历程中，二者保持着紧密的联系。本书包括舞蹈音乐语言、舞蹈音乐风格和舞蹈音乐的审思三个部分，从本体到本质，对舞蹈音乐进行了全面的论述，既囊括了不同风格的舞蹈音乐，也从史学、美学和人类学的角度审视舞蹈音乐，有较为全面的知识框架。此外，本书秉持“学生主体”的编写意识，建构知识体系和能力训练体系，帮助学生掌握舞蹈音乐相关知识，并提升舞蹈专业学生聆听音乐、诠释音乐的能力，引导学生将知识应用于编创和表演实践。本书可用作高等院校舞蹈专业、职业教育、高校公共美育课程教材，同时也可作为专业书目供音乐院校学生和广大艺术爱好者阅读。

第一部分 舞蹈音乐语言
第一章 节奏和旋律
第一节 节奏与节拍
第二节 旋律
第二章 和声与织体
第一节 和弦与和声
第二节 音乐的织体
第三章 音色
第一节 人声
第二节 中国民族乐器的音色
第三节 西方交响乐队中的乐器音色
第四节 亚洲其他地区的民间乐器音色
第五节 欧洲的民间乐器音色
第六节 非洲、南美洲的民间乐器音色
第七节 电子音乐音色
第四章 音乐曲式结构与舞蹈作品的结构
第一节 常见的音乐曲式结构
第二节 交响编舞法
第二部分 舞蹈音乐风格
第五章 艺术音乐与舞蹈
第一节 艺术音乐的定义和种类
第二节 艺术音乐与芭蕾舞剧、西方宫廷舞蹈
第三节 艺术音乐与中国现当代舞剧
第四节 现代舞与现代音乐的结合
第六章 中国传统音乐与舞蹈
第一节 中国传统音乐的种类、表演形式与风格特征
第二节 中国民间舞蹈音乐
第三节 中国传统音乐与中国古典舞
第七章 流行音乐与流行舞蹈
第一节 流行音乐的种类与特点
第二节 流行音乐与舞蹈表达
第三节 音乐剧中的音乐与舞蹈
第四节 批判性反思：流行舞蹈音乐的文化力量
第三部分 舞蹈音乐的审思
第八章 历史维度的审思
第一节 音乐和舞蹈交叉发展的历史脉络
第二节 舞蹈音乐发展史中的典型事项
第九章 美学维度的考察
第一节 身体符号与听觉符号的表意互通
第二节 美学思潮史中的形态嬗变
第十章 人类学维度的审思
第一节 作为文化表达载体的舞蹈音乐
第二节 作为社会关系纽带的舞蹈音乐
第三节 作为身份认同标识的舞蹈与音乐
第四节 作为仪式构成之一的舞蹈音乐
第五节 作为跨文化传播媒介的舞蹈音乐
参考文献