上海艺术研究中心是上海市文化和旅游局直属公益性事业单位，是上海市唯一一所集艺术理论和应用研究、艺术档案收集管理等职能为一体的综合性艺术科研机构。中心依托各学科专业人才，立足艺术学基础理论和应用研究，为上海文旅融合发展发挥文化智库功能。

上海越剧艺术传习所（上海越剧院）成立于1955年3月，是国内外闻名的戏曲团体，国家级非物质文化遗产项目责任保护单位，全国地方戏创作演出重点院团、中国越剧传承发展基地。

目录

1 序 / 尚长荣

1 前言

主题发言

3 以务实和严谨弘扬越剧审美精神 / 崔 伟

7 袁雪芬与越剧的文化身份 / 傅 谨

15 我们的时代与女子越剧的使命——论女子越剧的剧种特征和身份认同 / 姜 进

24 理论的微光——上海越剧“现实主义创作传统”回眸 / 罗怀臻

27 越剧改革的起点与多元发展 / 王 馗

33 越剧改革的启示——从创作生产关系谈起 / 黄昌勇

越剧改革：人民性、地方性与历史经验

39 都市决定壮大——越剧发展的一个重要背景 / 颜全毅

44 从“人民性”看浙江越剧现代戏的叙事与抒情 / 陈慧君 王相华

56 福建芳华越剧院1959年入闽史考 / 蒋 芃 陈丽宇

67 创新视野下越剧文化基因解码利用的嵊州样本 / 金才汉

76 浙东抗日根据地的越剧改革运动 / 智联忠

84 华东戏曲研究院越剧演员训练班的科班培养与启示 / 刘 倩

103 改革，永远在路上——谈越剧改革80年的经验及启示 / 沈鸿鑫

110 袁雪芬——越剧男女合演的开拓者和践行者 / 戴 平

118 “一位真正的人民艺术家”——袁雪芬演剧思想及其当下的意义 / 沈伟民

128 论袁雪芬对中国越剧的贡献 / 蒋中崎

146 个性•地域•时代——袁雪芬在经典越剧《祥林嫂》中的多维表达 / 李 阳

155 作为范式系统的“袁雪芬戏剧观” / 杨竣淇

越剧艺术：多元吸收、创新实践与发展思考

175 越剧“梁祝”蝶变：骨子老戏如何炼成经典 / 尤伯鑫

184 越剧经典剧目《梁山伯与祝英台》生成及其发展规律研讨 / 周锡山

209 论越剧历史剧《则天皇帝》的优点与不足 / 朱恒夫

225 在需要突破的时候突破——对新时代越剧发展的思考 / 罗 松

231 越剧《梁山伯与祝英台》与“哀而不伤”的审美趣味 / 金 歌

239 越剧究竟向昆剧学习什么：“奶妈论”别解 / 魏 睿

253 戏曲音乐现代性表达的经典范式——以越剧《祥林嫂》为例 / 曾 嵘

269 越剧音乐发展中的创新之美——以《红楼梦》“弦下腔”核心唱段为例 / 陈 洁

281 虚实相生 传神写意——从越剧舞美的发展看越剧改革 / 朱燕鸣

297 越剧老生艺术发展的思考与实践 / 朱健健

306 聚焦当下与未来：关于越剧表演艺术发展的总体思考 / 吴 波

319 中国戏曲艺术对“性格化”表演理论的重构及其偏离——以越剧表演机制的形变为例 / 李 培

越剧文化：改编融合、女性视角与文化传播

335 现当代小说与越剧现代戏发展——以新世纪以来上海越剧院改编创作为例 / 付桂生

346 浅论越剧“四大经典”的题材来源与改编特点 / 杜竹敏

359 试论文学经典戏曲改编中语言的创造与转化——以徐进越剧《红楼梦》唱词为对象的考察 / 王瑜瑜

372 苏青越剧《宝玉与黛玉》创作探微 / 吕帅栋

388 从小说到戏曲——以越剧《祥林嫂》的几次改编为例 / 曹宇慧

395 化繁为简，目炬心深——从两版越剧电影《西厢记》看当代戏曲电影创作方法 / 王培雷

405 戏曲从舞台到银幕的探索——以越剧电影《李慧娘》为例 / 骆怡安

414 弹词《再生缘》衍生越剧作品流变刍议 / 吴 越

426 女性的“幻象”“认同”与“审视”——从三个丈夫认错戏看越剧女性戏曲特色的历史生成 / 赵晓亮

445 论越剧女性视角的发展——以越剧《北地王》为例 / 吴筱燕

462 新中国“文化外交”视域下越剧的国家话语表达策略——以《打金枝》为例 

/ 胡红萍

473 越剧改革发展的传播维度 / 郑荣健

484 农村题材剧目与越剧在“革命”语境下的创作与传播 / 杨斯奕

圆桌对谈

499 袁雪芬的精神遗产 / 季国平

501 透视80年越剧改革，求索未来时越剧发展 / 杨绍林

507 浅析越剧的文化基因及其时代共情力 / 张文军

516 对谈实录