本书通过对大量经典及当代视觉艺术作品的解读，全面、系统地阐述了当代艺术素养通识教育的内容。本书作者既是资深的艺术理论研究者及教育者，也是成熟的艺术实践者，结合艺术创作者鲜活、生动、具体的艺术感受，探讨了艺术素养通识教育中众多前沿性、热点性的问题，以使读者领略、体悟艺术的感性特征及魅力，提高艺术鉴赏能力，增进艺术素养。

第一章 艺术中的两种信息
1.1 感知艺术
1.2 语义信息与审美信息
1.3 艺术家与观众
第二章 艺术美与生活美
2.1 什么是生活美？
2.2 什么是艺术美？
2.3 不同时代中的艺术美
2.4 如何看待丑陋的艺术？
第三章 艺术的基本性质
3.1 技术在艺术中的位置
3.2 不同时期的技术手段
3.3 传统技艺的特征
3.4 艺术的其他特质
3.5 为人生还是为艺术？
第四章 艺术的创作模式
4.1 艺术创作的动机
4.2 艺术创作的六种模式
第五章 视觉艺术的种类
5.1 艺术的题材类型
5.2 艺术的媒介类型
第六章 艺术的形式元素
6.1 线条、形状、色彩
6.2 影调、体量感、空间、肌理
第七章 构成原理与风格趣味
7.1 构成原理
7.2 风格与趣味
第八章 中国传统艺术的文化特征
8.1 中国传统艺术的三种类型
8.2 中国传统艺术的主要功用
第九章 西方后现代艺术的特征
9.1 不分雅俗
9.2 混搭与跨界
9.3 走出博物馆和美术馆
9.4 艺术家没那么重要
9.5 不是原创也可以
后记