速写初识
本节包含速写的含义、速写与素描的异同两部分，引领读者走进速写的大门。
◎ 速写的含义
速写是近代西方绘画引入我国后被明确界定的一种绘画形式，英文写作“sketch”。很多人认为速写是一种简单而快速的写生方法，这种理解过于片面，我们应该用更全面、更深入的眼光去认识速写。
快速的绘画称为速写，其中的“快速”并非限定时间来完成，而是看到生动的景色有感而发，或精雕细琢地仔细刻画。下面左边的风景速写，就是随手快速勾勒的画作；而右边这幅人物作品则刻画较为细致。二者都可以称为速写。
从造型基础来看，速写绘画能培养造型概括能力，如果想提升造型能力，速写是不可缺少的练习。
从艺术形式来看，不能把速写看成是一种简单的绘画方式，优秀的速写本身就是一种艺术作品。有很多绘画大师的作品都是以速写的创作形式呈现的，比如席勒、马蒂斯等。
速写绘画中用线条来塑造立体与平面。我们可以运用线条的开始、消失和中断来画出边界，并且形成平面。但是线条在实质上却是不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是某个平面的边界，弧形的线条可以象征拱顶，交汇聚集的线条可表现深度……人们从线条的变化中，得到可以领会的形象。
◎ 速写与素描的异同
速写用更为恰当、简练的线条，通过粗细变化、疏密关系、快慢节奏来刻画客观物像的轮廓。素描从广义上讲 , 是指单色绘画 , 用单一的颜色表现体积和色调变化；从狭义上讲，是指在室内或室外进行的、相对静止的、时间相对较长的绘画形式；从绘画传统的角度，素描可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。
直到近代，线条才被人们认为是形式的自发要素，并且独立于被描绘的物体之外。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。
速写的线条技法还需要平面技法的辅助，例如：在使用炭笔时，可用擦笔擦出面来表现明暗关系；也可用多色画笔作为基本材料，来加强画面效果和画面的艺术性。
◆ 定义不同
速写是一种快速的写生方法；素描是使用单一颜色在画面载体上按照一定的绘制原则有意塑造物体形态的美术活动。
◆ 目的和功能不同
速写从目的上来说是为了快速记录所画对象的特征和动态，绘画内容跟素描相似，包含静物、 植物、动物、风景、人物等多种绘画题材。速写多用线条造型，通过线条的疏密、曲直、长短等节奏变化来体现韵律美感。
素描从目的和功能上说，可分为创作素描和习作素描两大类，也包含了生活中的各种绘画元素。
◆ 作画时间不同
速写从作画时间概念上可以分为快写和慢写；素描从作画时间概念上可分为长期素描、短期素描等。相比而言，速写的作画时间要短于素描。
◆ 绘画用笔不同
速写的绘画工具多种多样，随手可见的铅笔、圆珠笔、签字笔，或者专业的绘画铅笔、炭笔、色粉笔等工具，都可以进行速写绘画。
素描的绘画工具也包含很多种类，包括铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、色粉笔、纸笔，或是多种工具穿插、结合使用。素描是绘画的基础，只有打下扎实的素描基础，才能更好地进行接下来的绘画艺术创作。
◆ 绘画语言不同
速写不是仅仅有勾线一种，也包括很多绘画形式。
直线速写是指画大形时，用长直线勾画，线条要简单、概括，但是结构、 形体画的位置要准确。这种画法对初学绘画者十分有用，但掌握不住线条的节奏会使画面显得呆板、缺乏生气。
勾线速写是指绘画线条准确、下笔肯定，从自己最感兴趣的地方画起，一气呵成，画面效果会更加生动、富有韵律感。这种绘画形式的优点是线条流畅、画面生动；缺点是绘画难度大，线条容易空洞，没有表现力。
线面速写是指绘画时，用线、面结合的方法来表现所刻画的对象。画面实的地方线条细且画得硬，画面虚的地方线条粗且画得轻，同时在结构大的转折处辅助以面积不同的明暗色调来增加画面体积感。
明暗色调速写基本上与线面速写相同，能更加深入地表现体积结构形体。
上文介绍了速写的绘画形式，接下来我们看看素描跟速写的区别。西方传统素描是以光影明暗为主要表现手段的绘画方式，通过透视、 结构和光影之间的关系来刻画物体， 用排线的方式画出物体的明暗，分出亮面、灰面和暗面，来体现体积感。
