序篇 一刀一凿，刻进年轮里
刻刀上的千年古城
用雕刻打开拉萨民族文化之门
第一篇 一部拉萨的雕塑史诗
第一章 刻刀上的圣城时光
那朵旖旎冰清的雕刻之花
刻在圣山神湖间的千年艺术
拉萨原初雕刻的至简哲学
兼收并蓄的雪域早期雕刻艺术
分裂割据四百年雕刻艺术的散漫
雕塑“健将”的竞走
在拉萨造最美丽的“格桑花”
第二章 一把刻刀，多种文明
尼泊尔工匠的杰作
藏式雕刻艺术对梵式风格的引进
来自斯瓦特文明的礼物
后吐蕃时代雕刻的“东方瑞士”遗风
来自西域佛国的雕刻之歌
拥抱中原的锦绣之风
外来雕刻艺术走向本土化
第三章 品味刻刀上的匠心艺魂
信仰与审美
寂静与忿怒
“亮相”，一种夸张的雕刻表现艺术
朴素、写实中闪烁的生动
寓于抽象魅力中的情感寄托
图案深蕴的文化密码
藏在雕刻中的普世智慧
人性情韵无处不在
人兽同体的神话风韵
在虔诚的心灵中建立现实世界
第二篇 圣城造物，有灵且美
第一章 远方的风，落在日光之城
雪域集大成的“雕刻博物馆”
雕塑艺术的宝库
别具特色的小昭寺塑像
再现雪域文明足迹的“百科全书”
吉祥永恒的哲蚌寺
色拉寺里的马头明王像
帕邦喀的传说
气势不凡的下密院雕塑
藏于宁静中的印经院
在甘丹寺仰视“第二佛陀”宗喀巴
第二章 与自然景观融为一体的拉萨建筑雕饰
世界之巅的永恒记忆
圣城的梵相遗珍
大美之形，在罗布林卡
三千佛塔烟云下
在世界之巅，与民居赤诚相见
第三章 至上的虔诚，尽在惟妙惟肖中
藏族吉祥符号的寓意
造像的尺度与象征装饰
诸神的法器
给神佛的虔诚祭献
第四章 生活无处不神佛，苦难亦是修行
转经，修积功德与永恒的祈祷
家具上的匠心之作
集庄严与华丽于一身的配饰
生活器用中的巧思创造
戏曲表演中的雕刻美术
第五章 融合书法与绘画的修行
古代岩画中的原始雕刻艺术
碑石卜的永恒记忆
第三篇 不唯器，超越技艺
第一章 雕：直体之歌
木下生花的青藏高原
佛地的岩石有颗柔软的心
拉萨有佛，藏之于玉
金属与火铸的魂动
铜烧古技术雪堆白
第二章 刻：刀意直象
赋予木头信仰之魂
文图结合的经幡印版
融合书法与绘画的经版雕刻
享誉“尼木三绝”的普松雕刻
世界屋脊的“石头记”
刻在大地上的经卷
方寸之间的“造化”之功
民间木刻艺术的魅力
第三章 塑：凝固的美
一捧土，塑出千姿百态
日光城上空回荡的土与火之歌
“朵玛”捏出的大干世界
世上最美的“花”绽放在雪域高原
第四篇 雕刻是一种态度，在雪域生生不息
第一章 一雕一刻，一念一生
四十年不忘初心，传承普松手工雕刻技艺
固执的坚守留住传统木雕的原汁原味
唤醒神山里的黑玉石
达瓦桑珠的巨匠心魂
在拉萨，做个千锤百炼的手艺人
不忘初心，在精雕细琢中添砖成塔
第二章 拉萨雕刻，活在时空中
雕刻的人，虔诚的心
价值几何?神与物游
刀下乾坤，独具匠心
传承工巧，对话现代
后记 雕刻有光芒，城市有力量
主要参考文献
展开
