本书将以民间舞为主体来阐述中国民间舞的编创与教学研究。首先讲述了中国民间舞蹈的概念、形式及其鲜明的风格特征和审美情趣，并对教学的一般性进行了研究。其次对不同地区的民间舞蹈体现出的自己独特的文化传统、精神面貌等方面进行了论述。然后结合现状阐述了民间舞编创的要素与技法、形式等。最后结合现代舞，文化融合等方面阐述了中国民间舞的发展趋势。本书内容全面，结构清晰，体例完整，逻辑性强，可作为舞蹈爱好者及舞蹈教育工作者参考用书。

第一章 中国民间舞蹈概述
第一节 中国民间舞蹈的界定
第二节 中国民间舞的历史发展
第三节 中国民间舞蹈的文化特征
第四节 民间舞的艺术特点
第五节 民间舞的功能与价值
第二章 中国民间舞教学的一般性研究
第一节 舞蹈教育的目的
第二节 舞蹈学生的身心发展
第三节 不同阶段的中国民间舞教学
第三章 中国民间舞编创的要素与技法
第一节 中国民间舞创作的内涵
第二节 中国民问舞编创的要素分析
第三节 中国民间舞编创的结构与构思
第四节 中国民间舞编创的技法与处理
第五节 中国民间舞编创的画面层次
第六节 中国民间舞编创的舞台艺术
第七节 中国民间舞编创的发展思路
第四章 不同形式的中国民间舞编创
第一节 独舞编创
第二节 双人舞编创
第三节 三人舞编创
第四节 群舞编创
第五章 中国民间舞发展现状
第一节 当前民间舞的生存现状
第二节 中国民间舞的课程现状
第三节 中国民间舞现代化发展
第六章 现代舞对民间舞发展的影响
第一节 现代舞的特征与发展
第二节 现代舞对民间舞的影响
第三节 现代民间舞的发展与创新
第七章 中国民间舞现代文化发展的融合性趋势
第一节 现代文化对民间舞发展融合性的影响
第二节 中国民间舞与其他舞种的融合性趋势
第三节 民间舞与现代元素的融合性趋势
参考文献