本书通过若干实例阐述了数字雕塑技术和传统雕塑的关系，重点介绍了数字雕塑软件ZBrush里模拟传统雕塑风格的技巧方法，系统地研究了写实雕塑的头像、人体、着衣、创作四个雕塑阶段的观察方法、审美原则和技术方法。书中运用精练的语言将数字雕塑的精髓娓娓道来，并罗列了大量精美的实例图片，最终目的是希望通过阅读本书读者能够熟练掌握和运用数字雕塑规律，提高数字雕塑艺术性。 本书适合从事雕塑学习和创作的雕塑产业人群、数字艺术爱好者、手办创作者阅读参考，也可作为高等院校雕塑专业、动画专业师生教材使用。

第1章 数字雕塑概述
1.1 数字雕塑的概念
1.2 数字雕塑的发展历程
1.3 数字技术与雕塑艺术的关系
1.4 如何做好数字雕塑
1.5 数字雕塑软件介绍
第2章 ZBrush的基本操作
2.1 辅助功能
2.2 雕刻功能
2.3 资源管理
第3章 头像雕刻
3.1 头像结构和雕刻方法——从切面像到低精度网格
3.2 方法一：直接利用现有的数字雕塑头像模型制作数字雕塑
3.3 方法二：泥塑头像数字黏土训练
3.4 方法三：用Zsketch创作胸像雕塑
3.5 个性化数字肖像雕塑语言探索
第4章 数字人体雕塑
4.1 临摹：数字人体雕塑综合训练
4.2 数字人体雕塑的制作方法
第5章 布料衣纹的数字雕塑形态探索
5.1 数字雕塑中布料衣纹的重要性
5.2 衣纹的塑造方法
5.3 人物雕塑中的道具刻画
5.4 布料衣纹数字雕塑综合实例
第6章 数字雕塑创作实例
6.1 数字雕塑创作概述
6.2 数字雕塑创作作品精选
参考文献