本书以技术升级带来的视听形态新变为导引，一方面介绍经典视听语言的基本知识，包括视听元素和视听构成的相关规律，视听发展的重要历史、审美特征、心理规律等，以及影响视听效果和传播的重要因素等内容；另一方面引入视听形态在技术变迁背景下的新变化和新逻辑，不但为视听语言的学习提供了更为全景化的技术生成语境与文化传播框架，也提供视听语言知识迭代的前沿内容与前瞻方向。本书能够帮助学生形成立体化的理解框架和跨学科的学习立场，为专业知识的学习和创新思维的提升打下科学化的方法论基础，同时也为人工智能时代人机互动的新型视听形态的创作打开一扇探索之门。

第一章 视听艺术概述
第一节 视听艺术的本体属性
第二节 视听语言的界定
第三节 视听语言的发展历程
第二章 视听语言的艺术特征与审美机制
第一节 多重假定的真实
第二节 独特的时空结构
第三节 视知觉的心理原理
第四节 复杂的审美体验——视听艺术的审美机制
第三章 视听语言构成要素之画面
第一节 画面与构图
第二节 画面造型
第三节 色彩
第四节 影调
第四章 视听语言之声音
第一节 视听作品中的声音
第二节 人声
第三节 音乐
第四节 音响
第五节 声画关系
第五章 剪辑
第一节 剪辑概述
第二节 蒙太奇与长镜头
第三节 剪辑与轴线规律
第四节 镜头剪辑的一般原则和注意事项
第五节 剪辑点
第六节 剪辑方式
第七节 声音剪辑
第八节 其他常见剪辑
第六章 影视类作品的生产环节
第一节 造型
第二节 表演
第三节 场面调度
第四节 后期制作
第五节 导演阐述
第七章 数字化技术与影视应用
第一节 数字化技术
第二节 数字化影视技术的应用及影响
第三节 数字化技术与动画视听语言
第四节 生成式人工智能视听内容生产
第五节 数字化催生的其他新视听形态